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Sapucaia do Sul/Porto Alegre, RS, Brazil
Sócio e divulgador do Clube de Cinema de Porto Alegre, frequentador dos cursos do Cine Um (tendo já mais de 100 certificados) e ministrante do curso Christopher Nolan - A Representação da Realidade. Já fui colaborador de sites como A Hora do Cinema, Cinema Sem Frescura, Cinema e Movimento, Cinesofia e Teoria Geek. Sou uma pessoa fanática pelo cinema, HQ, Livros, música clássica, contemporânea, mas acima de tudo pela 7ª arte. Me acompanhem no meu: Twitter: @cinemaanosluz Facebook: Marcelo Castro Moraes ou me escrevam para marcelojs1@outlook.com ou beniciodeltoroster@gmail.com

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sexta-feira, 3 de janeiro de 2025

Cine Especial: Revisitando 'A Sombra de Um Vampiro' 

"Nosferatu" (1922) do mestre Friedrich Wilhelm Murnau é apontado como um dos melhores filmes de horror de todos os tempos. Talvez muito disso se deva pelo fato de o realizador ter tido uma obsessão pelo realismo, ao ponto de muitos acreditarem que o vampiro em cena era realmente real. Essa lenda urbana aumentou ainda mais pelo fato da vida do  ator Max Schreck ter sido tão pouco explorada pelos exploradores do cinema e fazendo com que a teoria aumentasse ainda mais.

No decorrer dos anos "Nosferatu" foi revisitado diversas vezes, ao ponto de ganhar uma merecida refilmagem em 1979 pelo mestre Werner Herzog. Porém, sempre existe aquele desejo de explorar aquela velha teoria de que Schrerk fosse realmente um vampiro. Eis que então foi lançado "A Sombra do Vampiro" (2000), filme que dá uma luz sobre essa possibilidade sobre o que era ficção e realidade durante as filmagens do clássico.  O filme foi dirigido por E. Elias Merhige, conhecido na época pelo cultuado "Begotten" (1990). Porém, o filme nasceu através do desejo de Nicolas Cage em trazer essa proposta às telas, sendo que ele bancou o projeto e se tornando então o produtor como um todo.

Apreciador do expressionismo alemão, a abertura do filme é uma clara referência a essa época e que através do cinema ganhou a sua força.  O filme em si traz algumas reconstituições sobre o que pode ter acontecido durante as filmagens e ao mesmo tempo utilizando cenas extraídas do clássico. O filme acaba se tornando um colírio para os olhos daqueles que apreciam a reconstituição dos primeiros anos do cinema, principalmente quando a câmera era mais simples, sendo tudo algo mais experimental e sintetizando tempos em que os primeiros realizadores autorais tinham certa obsessão de criar algo genuíno.

Há quem diga que Murnau era algo do tipo, ao ponto que esse desejo pela realização de sua obra é potencializado ainda mais pela atuação de John Malkovich não se preocupando na possibilidade de soar caricato em alguns momentos.  Porém, o filme pertence mesmo ao ator Willem Dafoe, na época já conhecido pelos seus incríveis desempenhos como "Mississípi em Chamas" (1988) e "A Última Tentação de Cristo" (1988). Aqui, o seu Nosferatu é um ser monstruoso, porém, trágico e ao ponto de que seu passado se torna um mistério, pois o próprio há muito tempo havia esquecido. Sua obsessão pela atriz Greta Schroeder se torna o seu principal motivo para fingir que é um ator e que está atuando no projeto do "Murnau.

É curioso a reação dos demais personagens perante ao personagem, sendo que eles acreditam que seja um ator que está interpretando um vampiro, mas a sua presença é tão incômoda que faz os mesmos duvidarem disso. Dafoe constrói para si um vampiro cheio de trejeitos peculiares, que se distancia do que o verdadeiro Max Schreck havia criando e se distanciando ainda mais se formos compará-lo ao assombroso desempenho de Klaus Kinski na versão de 1979. Não é a toa, portanto, que o ator havia sido indicado há vários prêmios na época, incluindo uma indicação ao Oscar de melhor ator coadjuvante.

Embora tenha tido uma estreia discreta na época do seu lançamento, o filme foi o suficiente para despertar a atenção da nova geração de cinéfilos para conhecer o clássico de 1922. Na época eu já era fã do clássico expressionista e fiz questão de assisti-lo no cinema e tendo, portanto, uma sessão inesquecível. Embora curto, o filme é uma experiência um pouco incomum, sendo que o final levanta mais dúvidas do que respostas sobre o que poderia ter acontecido realmente durante as filmagens e fazendo com que o filme fosse revistado no decorrer dos anos.

"A Sombra do Vampiro" é uma curiosa transição entre a ficção e a realidade sobre a realização de um clássico e que certas lendas urbanas podem sim ter algum fundamento. 

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quinta-feira, 2 de janeiro de 2025

Cine Dicas: Estreias do Final de Semana (02/01/25)

 Nosferatu

Sinopse: Um conto cinematográfico gótico sobre a obsessão entre uma jovem mulher amedrontada e o aterrorizante vampiro apaixonado por ela, indiferente ao rastro do mais puro horror que deixa em seu caminho em direção a ela.



ENCONTRO COM O DITADOR

Sinopse: 1978. Durante três anos, o Camboja, agora Kampuchea Democrático, esteve sob a opressão de Pol Pot e do seu Khmer Vermelho. Atualmente, o país está economicamente devastado e quase dois milhões de cambojanos morreram num genocídio que permanece silencioso.


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Cine Dica: CINEMATECA PAULO AMORIM - PROGRAMAÇÃO DE 2 A 8 DE JANEIRO DE 2025

 PROGRAMAÇÃO DE 2 A 8 DE JANEIRO DE 2025

SEGUNDA-FEIRA NÃO HÁ SESSÕES

A primeira cinesemana de 2025 traz várias novidades em nossa programação. Entre elas está o longa COMO GANHAR MILHÕES ANTES QUE A AVÓ MORRA, representante da Tailândia na disputa pelo Oscar de filme internacional. Também temos a estreia do filme alemão DYING – A ÚLTIMA SINFONIA, vencedor do prêmio de melhor roteiro no Festival de Berlim. Outra estreia é MARCELLO MIO, lançado para marcar o centenário de nascimento do grande ator italiano Marcello Mastroianni. E ainda faremos a pré-estreia de BABY, um dos destaques nacionais na temporada de festivais de 2024.

Seguimos em cartaz com dois títulos bem recebidos pelo público na virada do ano: o indiano TUDO QUE IMAGINAMOS COMO LUZ e o espanhol HISTÓRIAS QUE É MELHOR NÃO CONTAR.

Confira nossa programação completa e o Portal do Cinema Gaúcho em www.cinematecapauloamorim.com.br


SALA PAULO AMORIM


15h – TUDO QUE IMAGINAMOS COMO LUZ

(All we imagine as light - Índia/França/Holanda/Luxemburgo, 2024, 120min). Direção de Payal Kapadia, com Kani Kusruti, Divya Prabha, Chhaya Kadam. Filmes da Mostra, 14 anos. Drama.

Sinopse: Na caótica Mumbai, a rotina de três mulheres que trabalham em um hospital é atravessada por sentimentos e situações que dão conta das tradições de um país. Prahna não tem notícias do marido, que foi tentar a sorte em outro país. Anu vive um romance com um rapaz que os pais não aprovam. Parvaty perdeu o marido e também está prestes a perder sua casa. O alento para o caos pode estar em uma viagem para o interior, onde há paz de espírito. O filme foi o vencedor do grande prêmio do júri no Festival de Cannes e já aparece em várias listas de melhores produções do ano.


17h15 – COMO GANHAR MILHÕES ANTES QUE A AVÓ MORRA Assista o trailer aqui.

(Lahn Mah - Tailândia, 2024, 125min). Direção de Pat Boonnitipat, com Putthipong Assaratanakul, Usha Seamkhum, Sanya Kunakorn. Paris Filmes, 12 anos. Drama.

Sinopse: Amah é uma senhora idosa que, de acordo com as tradições de seu país, sonha em ter uma sepultura própria quando morrer. Isso atrai o interesse de seu neto, que resolve cuidar da avó por conta da herança que ela pode deixar depois que partir. À medida em que o jovem se aproxima da idosa, as vivências e sentimentos entre ambos vão se modificando, com base no amor e respeito. O longa é o representante da Tailândia no Oscar e está entre os 15 títulos pré-selecionados ao prêmio de filme internacional.


19h30 – HISTÓRIAS QUE É MELHOR NÃO CONTAR (NÃO HAVERÁ SESSÃO DIA 8) Assista o trailer aqui.

(Historias para no contar - Espanha, 2024, 100min). Direção de Cesc Gay, com Anna Castillo, Chino Darín, Maribel Verdú, José Coronado, Javier Cámara. Pandora Filmes, 14 anos. Comédia dramática.

Sinopse: Um elenco talentoso protagoniza cinco episódios de situações embaraçosas do dia a dia, provavelmente já vividas por muitas pessoas e que seria melhor não serem reveladas. Em comum, as histórias são tratadas com bom humor e desfechos inesperados, incluindo o encontro de três amigas atrizes para um teste de elenco ou a tentativa de um casal de arranjar uma namorada para um amigo desiludido.


PRÉ-ESTREIA

QUARTA, DIA 8 ÀS 19h30 – SESSÃO COM A PRESENÇA DO DIRETOR. Assista o trailer aqui.


BABY

(Brasil, 2024, 106min). Direção de Marcelo Caetano, com João Pedro Mariano e Ricardo Teodoro. Vitrine Filmes, 16 anos. Drama.

Sinopse: Após ser liberado de um centro de detenção juvenil, Wellington se vê sozinho nas ruas de São Paulo, sem nenhum contato com os pais ou recursos para reconstruir a vida. Ele encontra Ronaldo, um homem maduro que lhe ensina novas formas de sobrevivência. Prêmios de melhor filme e ator no Festival do Rio.


SALA EDUARDO HIRTZ


15h30 – DYING - A ÚLTIMA SINFONIA - ESTREIA Assista o trailer aqui.

(Sterben - Alemanha, 2024, 180min). Direção de Matthias Glasner, com Corinna Harfouch, Lars Eidinger, Lilith Stangenberg. Imovision, 16 anos. Drama.

Sinopse: A música e o humor ácido costuram o cotidiano da família Lunies, formada pelo casal de idosos Lissy e Gerd e seus filhos Tom e Ellen. O casal enfrenta os problemas da saúde que vêm com a velhice, enquanto Tom é um maestro reconhecido que está às voltas com os ensaios de uma nova obra ao mesmo tempo em que precisa encarar o papel de pai. Já Ellen é uma dentista que não consegue se controlar quando a situação envolve álcool ou sexo. O filme ganhou o Urso de Prata de melhor roteiro no Festival de Berlim.


19h – MARCELLO MIO - ESTREIA Assista o trailer aqui

(França, 2024, 120min). Direção de Christophe Honoré, com Chiara Mastroianni, Catherine Deneuve, Fabrice Luchini. Imovision, 14 anos. Drama.

Sinopse: Marcello Mastroiani (1924 - 1996) é reverenciado pela própria filha em homenagem ao centenário do seu nascimento. Diante da semelhança, Chiara Mastroianni se apresenta como Marcello e reencarna o pai em alguns momentos emblemáticos da sua trajetória. Entre cenários de Paris e Roma, ela se veste e fala como ele, entregando momentos de interpretação convincente e outros em que parece estar em busca de sua verdadeira identidade. O filme participou da seleção oficial do Festival de Cannes 2024.


PREÇOS DOS INGRESSOS:

TERÇAS, QUARTAS e QUINTAS-FEIRAS: R$ 16,00 (R$ 8,00 – ESTUDANTES E MAIORES DE 60 ANOS). SEXTAS, SÁBADOS, DOMINGOS, FERIADOS: R$ 20,00 (R$ 10,00 - ESTUDANTES E MAIORES DE 60 ANOS). CLIENTE BANRISUL: 50% DE DESCONTO EM TODAS AS SESSÕES MEDIANTE PAGAMENTO COM O CARTÃO DO BANCO.

Estudantes devem apresentar Carteira de Identidade Estudantil.

Outros casos: conforme Lei Federal nº 12.933/2013.

A meia-entrada não é válida em festivais, mostras e projetos que tenham ingresso promocional. Os descontos não são cumulativos. Tenha vantagens nos preços dos ingressos ao se tornar sócio da Cinemateca Paulo Amorim. Entre em contato por este e-mail ou pelos telefones: (51) 3136-5233, (51) 3226-5787.


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