Cine Dica: O filme venezuelano "El Amparo" será exibido pelo Cineclube Torres

O ciclo Ibero-americano entra nas suas últimas semanas, na Sala Audiovisual Gilda e Leonardo, do Cineclube Torres, junto da Up Idiomas Torres. O filme é inspirado em um fato de crônica, que aconteceu em 1988, perto cidade de El Amparo, fronteira com a Colômbia, onde o Exército Venezuelano fez uma sangrenta emboscada contra uma embarcação de pesca no rio Arauca.

De câmara na mão, num registro realista, o diretor Rober Calzadilla, no seu longa de estreia, segue a reação dos sobreviventes e da comunidade local, em busca da justiça e da verdade. O filme foi o vencedor dos prêmios de melhor filme e roteiro na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo de 2016, tendo sido indicado e premiado em vários outros festivais sul-americanos.

"Se os mestres do cinema se preocupam com finais abertos, que permitem interpretações diversas, colocando quem assiste também como autor, El Amparo questiona da primeira à última cena, promovendo um debate interno que torna a aventura cinematográfica ainda mais intensa." (Bianca Zasso, Papo de Cinema).

A sessão, com entrada franca, integra o 10° Ciclo de filmes de expressão ibero americana, realizado na Sala Audiovisual Gilda e Leonardo, pelo Cineclube Torres, associação sem fins lucrativos com 13 anos de história, em atividade desde 2011, Ponto de Cultura certificado pela Lei Cultura Viva federal e estadual, Ponto de Memória pelo IBRAM, Sala de Espetáculos e Equipamento de Animação Turística certificada pelo Ministério do Turismo (Cadastur), contando para isso com a parceria e o patrocínio da Up Idiomas Torres.

Serviço:

O que: Exibição do filme  "El Amparo", de Rober Calzadilla (Venezuela) - 1h39m

Onde: Sala Audiovisual Gilda e Leonardo, junto à escola Up Idiomas, Rua Cincinato Borges 420, Torres

Quando: Segunda-feira, 24/3, às 20:00

Ingressos: Entrada Franca, até lotação do local (aprox. 22 pessoas).

Cineclube Torres

Associação sem fins lucrativos

Ponto de Cultura – Lei Federal e Estadual Cultura Viva

Ponto de Memória – Instituto Brasileiro de Museus

Sala de Espetáculos e Equipamento de Animação Turística - Cadastur

CNPJ 15.324.175/0001-21

Registro ANCINE n. 33764

Produtor Cultural Estadual n. 4917

Cine Especial: Conhecendo 'De repente, no último verão'

Dirigido por Joseph L. Mankiewicz, o filme é baseado em uma peça teatral de um ato escrita por Tennessee Williams - que também assinou "Um bonde chamado desejo" - e roteirizado pelo próprio autor e pelo escritor Gore Vidal. "De repente, no último verão" (1959), foi um filme bastante a frente do seu tempo, mas que teve que ser  readaptado para a sua transição para o cinema, pois o longa foi lançado ainda nos tempos do Código Hays  e que jamais aceitaria temas que fossem lavados de forma explicita, que vai desde ao incesto, homossexualidade, estupro e canibalismo. Ainda assim, foi muito por causa das críticas contra a obra como um todo que ele acabou fazendo um grande sucesso, além de reunir nomes de peso como Taylor e Hepburn que  acabaram sendo indicadas ao Oscar de melhor atriz, e Liz foi premiada com o Globo de Ouro por seu desempenho como a complexa Catherine Holly - papel que Patricia Neal havia defendido com garra na montagem da peça em Londres.

Apesar de aparecer somente do primeiro terço de projeção, Catherine, a personagem de Taylor, é a peça-chave da trama de Williams, dirigida com pulso firme por Mankiewicz - famoso por sua tirania e pelo Oscar de diretor pelo inesquecível "A malvada"(1950). Antes que ela surja em cena, o público é apresentado a ela através da história contada por sua tia, a milionária Violet Venable (Katharine Hepburn), que vive isolada em uma mansão excêntrica, solitária desde a morte de seu único filho, Sebastian, descrito por ela como um poeta sensível e delicado. Segundo Violet, a morte do rapaz, acontecida um ano antes devido a um ataque cardíaco em uma praia da Espanha, causou um grande desequilíbrio em sua sobrinha, que, desde então, vem sofrendo de sérios problemas de desequilíbrio mental.

Preocupada, Violet quer que John Crukowicz (Montgomery Clift) - famoso por suas experiências no campo da neurocirurgia - faça uma lobotomia na jovem, acenando com uma generosa doação para seu hospital. Quando conhece Catherine, porém, o médico passa a desconfiar que sua doença tem origem nas lembranças ocultas que ela tem da morte do primo e resolve forçá-la a encarar a tragédia - que não aconteceu conforme narrado por Violet. Ainda que exagere em muitos pontos em sua trama - inspirada em sua própria irmã, que sofreu uma lobotomia - Williams consegue, em "De repente, no último verão", construir uma tensão crescente, que prende a atenção do público até seus momentos finais e que chocam mesmo nos dias atuais.

Sem pausa para o humor ou instantes mais leves, o roteiro discorre fluentemente sobre assuntos pouco agradáveis ao gosto médio do público, conforme dito anteriormente. Não há espaço para romantismo - ainda que a atração entre o médico e Catherine seja óbvia - ou para soluções fáceis. Mankiewicz filma o hospital psiquiátrico sem dourar a pílula, mostrando com crueza o estado dos pacientes e não hesita em pesar a mão quando necessário. Infelizmente as restrições da censura - que limou a maioria das cenas que esclareciam a real personalidade de Sebastian - não permitiram que o filme fosse mais a fundo, o que certamente daria à obra uma ressonância ainda maior.

Forte, tenso e interpretado por três dos maiores interpretes da era dourada de Hollywood, "De repente, no último verão" é uma prova de que, apesar do caráter pouco admirável, Joseph L. Mankiewicz era capaz de prestar grandes serviços à sétima arte.

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Cine Especial: Neste final de semana, o Clube de Cinema te convida para uma sessão dupla especial

No sábado, nosso ponto de encontro será na Sala Redenção, às 10h15, para assistirmos "Greice", longa-metragem de Leonardo Mouramateus, cineasta cearense conhecido por transitar entre os limites da realidade e da ficção. Em “Greice”, acompanhamos um envolvente drama sobre juventude, pertencimento e os vínculos tênues entre o acaso e a responsabilidade.

No domingo, nosso encontro será na Sala Eduardo Hirtz da Cinemateca Paulo Amorim para assistirmos o comovente "É Tempo de Amar", retrato das dores e desafios de uma mulher que vive à margem das convenções sociais de sua época, ao mesmo tempo em que entrelaça com sutileza os destinos de personagens marcados por perdas e desejos.

📍 SESSÃO DE SÁBADO – 22/03

Local: Sala Redenção (Rua Eng. Luiz Englert, 333 – Bairro Farroupilha – Campus Central da UFRGS)

Horário: 10h15 da manhã

Greice

Brasil, 2024, 110 min, classificação livre

Direção: Leonardo Mouramateus

Elenco: Amandyra, Mauro Soares, Felipe De Paula

Sinopse: Greice, jovem brasileira de 21 anos, estuda na Universidade de Belas Artes de Lisboa. Nos primeiros dias do verão, envolve-se com o misterioso Afonso. Após uma festa de boas-vindas aos calouros, os dois são acusados de um estranho acidente. De volta a Fortaleza para renovar seu visto, Greice se refugia em um hotel, tenta manter sua mãe alheia ao ocorrido e, com a ajuda de amigos, busca algum abrigo simbólico no mundo.

Sobre o Filme: No filme "Cópia Fiel" (2010) do mestre Abbas Kiarostami se explora a questão sobre a importância das cópias, sejam elas como arte ou até mesmo com relação as pessoas. Em um determinado momento, por exemplo, vemos os protagonistas fingirem serem (ou não) outras pessoas e vendo até onde isso dará ao longo do tempo. Já no caso do filme "Greice" (2024) a trama nos diz que as próprias adversidades nos fazem mentir e fazendo com que a gente crie os nossos próprios personagens ou situações falsamente corriqueiras unicamente para fazermos prosseguir na vida.

Dirigido por Leonardo Mouramateus, o filme conta a história sobre Greice (Amandyra), uma jovem brasileira que estuda na Universidade de Belas Artes de Lisboa. Nos primeiros dias do verão, ela se envolve com um rapaz misterioso chamado Afonso (Mauro Soares). Depois de uma festa de boas-vindas para os novos estudantes, o casal é acusado de um estranho acidente que ocorreu no evento e fazendo com que Greice precise retornar a Fortaleza, sua cidade natal, para renovar a autorização de residência. Porém, as coisas não são assim tão fáceis de se resolver.

Confira a minha crítica já publicada clicando aqui. 

📍 SESSÃO DE DOMINGO – 23/03

Local: Sala Eduardo Hirtz – Cinemateca Paulo Amorim (Rua dos Andradas, 736 – Casa de Cultura Mario Quintana)

Horário: 10h15 da manhã

É Tempo de Amar

França, 2023, 125min, 16 anos

Direção: Katell Quillévéré

Elenco: Anaïs Demoustier, Vincent Lacoste, Morgan Bailey

Sinopse: Em 1947, em uma praia na Normandia, Madeleine, uma garçonete e mãe de um menino pequeno, conhece François, um estudante rico. Com o tempo, descobre-se do que François busca escapar ao entrelaçar o destino de Madeleine com o seu próprio.

Nos vemos lá!

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Cine Dicas: Estreias do Final de Semana (20/03/25)

Branca de Neve

Sinopse: Branca de Neve (Rachel Zegler) é ameaçada e precisa fugir de seu reino. Após percorrer a floresta encantada, ela encontra uma cabana onde vivem os amigáveis Dengoso, Mestre, Dunga, Zangado, Feliz, Soneca e Atchim, com quem ela passa a viver. Porém, a princesa ainda não está a salvo, já que a cruel Rainha Má (Gal Gadot) planeja dar um fim a sua vida com uma maçã envenenada. 

VITÓRIA

Sinopse: Inspirado em uma incrível história real, “Vitória”, interpretada pela indicada por Oscar Fernanda Montenegro, conta a emocionante trajetória de uma aposentada que desmontou uma perigosa quadrilha de traficantes e policiais a partir de filmagens feitas da janela de seu apartamento no Rio de Janeiro. Com a ajuda de um amigo jornalista, ela enfrenta os riscos e perigos de uma situação inimaginável.

The Alto Knights - Máfia e Poder

Sinopse: O filme acompanha a disputa pelo controle das ruas de Nova Yorque por dois dos mais notórios chefes do crime organizado da cidade, Frank Costello (De Niro) e Vito Genovese (De Niro). Outrora melhores amigos, ciúmes mesquinhos e uma série de traições os colocam num rota de colisão fatal que vai transformar a Máfia (e a América) para sempre.

 UM FILME MINECRAFT

Sinopse: Bem-vindo ao mundo do Minecraft, onde a criatividade não apenas ajuda você a se divertir como construtor, mas também é essencial para a sua sobrevivência!

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Cine Dica: CINEMATECA PAULO AMORIM - PROGRAMAÇÃO DE 20 A 26 DE MARÇO DE 2025

 SEGUNDA-FEIRA NÃO HÁ SESSÕES

A cinesemana de 20 a 26 de março conta com quatro estreias brasileiras em nossa programação, todas do gênero documentário.

Em MILTON BITUCA NASCIMENTO, o olhar recai sobre a trajetória de um dos grandes artistas da nossa música, que saiu em turnê de despedida em 2022. Também entra em cartaz SOBREVIVENTES DO PAMPA, com depoimentos sobre a lenta destruição do bioma característico do Rio Grande do Sul. Em OROBORO, estudantes de uma escola de Minas Gerais enfrentam os dilemas típicos da idade durante a montagem de uma peça teatral, enquanto AMIZADE é o conceito que move o novo filme de Cao Guimarães.

Nesta semana, teremos as últimas exibições do elogiado DIAS PERFEITOS, de Wim Wenders, um dos campeões de público na Cinemateca Paulo Amorim.  Outros títulos que se despedem são O MELHOR AMIGO, novo filme do premiado diretor cearense Alan Deberton, e a inovadora produção britânica MÁQUINA DO TEMPO.

A Oscarizada animação FLOW, da Letônia, segue encantando o público e se encaminha para ser um dos títulos mais vistos nesta temporada da Cinemateca Paulo Amorim.

Confira nossa programação completa e o Portal do Cinema Gaúcho em www.cinematecapauloamorim.com.br

SALA PAULO AMORIM

14h30 – FLOW Assista o trailer aqui.

(Straume - Letônia/Bélgica/França, 2024, 85min). Animação de Gints Zilbalodis. Mares Filmes, Livre.

Sinopse: Gato é um animal que leva uma vida solitária – até o dia em que seu lar é destruído por uma grande inundação. Em busca de um lugar para se abrigar, ele sobe em um barco onde já estão diversas espécies. Neste refúgio improvisado, os bichos terão que se ajudar e respeitar suas diferenças. O longa conquistou os principais prêmios internacionais da categoria, incluindo o Globo de Ouro, o European Film Awards e o Oscar de melhor longa de animação.

16h15 – MÁQUINA DO TEMPO Assista o trailer aqui.

(Lola - Irlanda/Reino Unido, 2023, 79min). Direção de Andrew Legge, com Emma Appleton, Stefanie Martini. Pandora Filmes, 14 anos. Drama.

Sinopse: Na Inglaterra dos anos 1940, as irmãs Thomasina e Martha criam uma máquina que pode interceptar transmissões do futuro. Esse aparelho inovador permite que elas tenham contato com tendências culturais ainda desconhecidas – como o movimento punk -, mas, com a escalada da Segunda Guerra Mundial, a novidade passa a ser utilizada como uma arma de inteligência. Para transportar o público ao passado, o estreante em longas Andrew Legge rodou o filme em preto & branco e utilizou câmeras e lentes autênticas da década de 1930.

17h45 – SEM CHÃO Assista o trailer aqui.

(No Other Land - Noruega/Palestina, 2024, 92min). Documentário de Basel Adra, Yuval Abraham, Rachel Szor e Hamdan Ballal. Synapse Filmes, 12 anos.

Sinopse: Há mais de 20 anos, um ativista palestino registra sua comunidade sendo ocupada por Israel. No processo, ele acabou construindo uma improvável aliança com um jornalista israelense que também defende a causa. O filme foi o vencedor do Oscar de melhor documentário.

19h30 – FLOW

(Straume - Letônia/Bélgica/França, 2024, 85min). Animação de Gints Zilbalodis. Mares Filmes, Livre.

Sinopse: Gato é um animal que leva uma vida solitária – até o dia em que seu lar é destruído por uma grande inundação. Em busca de um lugar para se abrigar, ele sobe em um barco onde já estão diversas espécies. Neste refúgio improvisado, os bichos terão que se ajudar e respeitar suas diferenças. O longa conquistou os principais prêmios internacionais da categoria, incluindo o Globo de Ouro, o European Film Awards e o Oscar de melhor longa de animação.

SALA EDUARDO HIRTZ

15h – A VERSÃO DE ANITA (NÃO HAVERÁ SESSÃO DIA 22) Assista o trailer aqui.

(La Versione di Anita - Brasil/Itália, 2023, 88min). Direção de Luca Criscenti, com Flaminia Cuzzoli e Lorenzo Lavia. Latinópolis, 12 anos. Documentário/Ficção.

Sinopse: Em uma versão contemporânea, a catarinense Anita Garibaldi (1821-1849) olha para si mesma e revive sua história como mulher, mãe, esposa e combatente. Ela dá entrevistas, conversa com seu companheiro de vida, Giuseppe Garibaldi, e também analisa sua trajetória junto com historiadores.

17h15 – SOBREVIVENTES DO PAMPA – ESTREIA Assista o trailer aqui.

(Brasil, 2023, 88min). Documentário de Rogério Rodrigues. Bretz Filmes, Livre.

Sinopse: A partir de 35 depoimentos, o filme aborda a destruição silenciosa do bioma Pampa e suas consequências na vida das comunidades da região. Entre os depoentes, estão fazendeiros, artistas, agricultores, moradores de assentamentos e quilombolas, que contribuem com análises históricas, sociais e culturais sobre a importância de preservação da região.

19h15 – MILTON BITUCA NASCIMENTO – ESTREIA (NÃO HAVERÁ SESSÃO DIA 25) Assista o trailer aqui.

(Brasil, 2024, 120min). Documentário de Flavia Moraes. Gullane Filmes, Livre.

Sinopse: Ao longo de dois anos, a diretora acompanhou a turnê de despedida de Milton Nascimento, uma das maiores lendas vivas da música brasileira. Além do palco, há bastidores, lembranças e depoimentos de grandes artistas nacionais e internacionais que celebram a importância de Milton e o impacto universal de sua música.

CICLO ELIS 80

SÁBADO, DIA 22 ÀS 15h - SEGUIDA DE VISITA AO ACERVO ELIS REGINA

ELIS & TOM, SÓ TINHA DE SER COM VOCÊ

(Brasil, 2022, 100min). Documentário de Roberto de Oliveira. O2 Play, 12 anos.

Sinopse: Lançado em 1974, "Elis & Tom" é um dos discos mais importantes da história da música brasileira. As gravações deste encontro entre Elis Regina e Tom Jobim ficaram guardadas por mais de quatro décadas e ganham às telas dos cinemas depois de um cuidadoso processo de restauração e remasterização. Além de clássicos como “Águas de Março”, Chovendo na Roseira” e “Modinha”, o público vai conhecer os bastidores no estúdio, incluindo algumas tensões e um pouco do processo criativo destes monstros sagrados da nossa música. A produção é também um reencontro emocionante do diretor com amigos e com os artistas envolvidos no projeto.

SESSÃO ESPECIAL

Seguida de debate com o diretor Rafael Valles e os autores Sergio Faraco e Valesca de Assis.

TERÇA, DIA 25 ÀS 19h30 - ENTRADA FRANCA.

MARIO ARREGUI & SERGIO FARACO – AMIZADE SEM FRONTEIRAS

(Brasil, 2023, 27min). Documentário de Rafael Valles.

Sinopse: O filme recupera a história da amizade entre os escritores Sergio Faraco e Mario Arregui, iniciada em 1981 por conta do interesse de Faraco em traduzir para o português os contos do uruguaio. Eles construíram uma longa relação baseada em cartas e que resultou em livros como “Cavalos do amanhecer” (1982) e “Mario Arregui & Sergio Faraco – Diálogos sem fronteira” (2009).

SALA NORBERTO LUBISCO

14h45 – DIAS PERFEITOS Assista o trailer aqui.

(Perfect Days – Japão/Alemanha, 2023, 125min). Direção de Wim Wenders, com Koji Yakusho, Min Tanaka, Arisa Nakano, Tokio Emoto. O2 Play/Mubi, 14 anos. Drama.

Sinopse: O filme de Wim Wenders foi o maior público da Cinemateca Paulo Amorim em 2024 e volta a cartaz para marcar o término das obras de recuperação das salas após a tragédia das enchentes. Na história, acompanhamos a rotina de Hirayama, responsável pela limpeza de banheiros públicos em Tóquio. Além do trabalho modesto, ele preenche seus dias com a paixão pela música, pelos livros e pela fotografia de árvores. O longa foi um dos cinco indicados ao Oscar de filme internacional em 2024.

17h – OROBORO – ESTREIA (SESSÃO NOS DIAS 20, 22 E 25) Assista o trailer aqui.

(Brasil, 2024, 82min). Documentário de Pablo Lobato. Fenix Filmes, 10 anos.

Sinopse: No interior de Minas Gerais, duas turmas de um colégio vivenciam processos imersivos ao adaptarem para o teatro “Grande Sertão: Veredas”, de Guimarães Rosa, e “A Flauta Mágica”, de Mozart. O filme acompanha a intimidade das descobertas, dores e alegrias vividas na radicalidade da juventude, e revela como a experiência sensível transforma os processos pedagógicos.

17h – AMIZADE – ESTREIA (SESSÃO NOS DIAS 21, 23 E 26) Assista o trailer aqui.

(Brasil, 2024, 85min). Documentário de Cao Guimarães. Embaúba Filmes, 10 anos.

Sinopse: Por 30 anos, o diretor Cao Guimarães documentou sua amizade com colegas artistas. O filme é um mosaico de fragmentos domésticos gravados em diversos formatos, desde telas de computador a filmes Super 8 e 35mm até fitas cassete e fitas antigas de secretárias eletrônicas. Esses rabiscos audiovisuais podem ser poéticos, banais, profundos, tristes ou alegres, mas, acima de tudo, são uma celebração sobre o passar do tempo.

19h – O MELHOR AMIGO (NÃO HAVERÁ SESSÃO NO DIA 21) Assista o trailer aqui.

(Brasil, 2024, 95min). Direção de Alan Deberton, com Vinícius Teixeira, Leo Bahia, Gabriel Fuentes, Claudia Ohana. Sessão Vitrine Petrobras, 14 anos. Comédia dramática.

Sinopse: Após uma crise em seu relacionamento, Lucas resolve passar uns dias sozinho no litoral. Lá, em meio a uma paisagem paradisíaca, ele reencontra Felipe, um colega de faculdade, agora guia de turismo na região. À medida em que os dois se reconectam, também ressurgem desejos e sentimentos esquecidos – mas Felipe tem alguns mistérios que vão transformar a rotina de Lucas.

PREÇOS DOS INGRESSOS:

TERÇAS, QUARTAS e QUINTAS-FEIRAS: R$ 16,00 (R$ 8,00 – ESTUDANTES E MAIORES DE 60 ANOS). SEXTAS, SÁBADOS, DOMINGOS, FERIADOS: R$ 20,00 (R$ 10,00 - ESTUDANTES E MAIORES DE 60 ANOS). CLIENTE BANRISUL: 50% DE DESCONTO EM TODAS AS SESSÕES MEDIANTE PAGAMENTO COM O CARTÃO DO BANCO.

Estudantes devem apresentar Carteira de Identidade Estudantil.

Outros casos: conforme Lei Federal nº 12.933/2013.

A meia-entrada não é válida em festivais, mostras e projetos que tenham ingresso promocional. Os descontos não são cumulativos. Tenha vantagens nos preços dos ingressos ao se tornar sócio da Cinemateca Paulo Amorim. Entre em contato por este e-mail ou pelos telefones: (51) 3136-5233, (51) 3226-5787.

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Cine Dica: CINEMATECA CAPITÓLIO PROGRAMAÇÃO 20 a 26 de março de 2025

MOSTRA RESISTÊNCIAS CINEMATOGRÁFICAS 

De 20 de março a 2 de abril, a Cinemateca Brasileira realiza a segunda edição de sua itinerância e retorna a Porto Alegre na Cinemateca Capitólio com a mostra A Cinemateca é Brasileira – Resistências Cinematográficas. A nova curadoria inclui longas e curtas-metragens que revelam múltiplas abordagens da vocação democrática do país e sua resistência a retrocessos autoritários, em especial o regime militar que teve início há 60 anos. Entrada franca.

Terra em Transe, obra-prima de Glauber Rocha, ganhará uma sessão especial no domingo, 23 de março, seguida de debate com o crítico Enéas de Souza.

Mais informações: https://www.capitolio.org.br/novidades/8553/resistencias-cinematograficas/

FILMES DE OLIVIER ASSAYAS E RITHY PANH EM CARTAZ

Tempo Suspenso, o mais novo filme do diretor francês Olivier Assayas, entra em cartaz na Cinemateca Capitólio no dia 20 de março. Encontro com o Ditador, do cambojano Rithy Panh, ganha mais uma exibição no dia 25 de março. O valor do ingresso é R$ 16,00.

Mais informações:  https://www.capitolio.org.br/eventos/8521/tempo-suspenso-pre-estreia/

GRADE DE HORÁRIOS

20 a 26 de março de 2025

20 de março (quinta-feira)

15h – Tempo Suspenso

17h – Manhã Cinzenta + Jardim de Guerra

19h – Os Fuzis

21 de março (sexta-feira)

15h – Tempo Suspenso

17h – A Opinião Pública

19h – O Caso dos Irmãos Naves

22 de março (sábado)

17h40 – A Opinião Pública

19h – Manhã Cinzenta + Jardim de Guerra

23 de março (domingo)

15h – Tempo Suspenso

17h – Terra em Transe + debate

25 de março (terça-feira)

15h – Encontro com o Ditador

17h – Os Fuzis

19h – Pra Frente Brasil

26 de março (quarta-feira)

15h – Tempo Suspenso

17h – O Caso dos Irmãos Naves

19h – Meu Tio José

Cine Dica: Streaming - 'Wallace & Gromit: Avengança'

Sinopse: A preocupação de Gromit de que Wallace tenha se tornado excessivamente dependente de suas invenções se prova justificada, quando Wallace inventa um gnomo inteligente que parece desenvolver uma mente própria. 

Quando a continuação do clássico "A Fuga das Galinhas" (2000) foi lançada recentemente era então uma questão de tempo para saber qual o próximo clássico do estúdio Aardman Animations ganhasse sinal verde. No caso da dupla "Wallace & Gromit" não seria surpresa, já que o primeiro filme lançado em 2005 foi um grande sucesso, revitalizando ainda mais a técnica do stop motion e levando para casa o Oscar de melhor longa animação. Eis que então chega "Wallace & Gromit: Avengança" (2024), filme que dá continuidade às aventuras dessa hilária dupla e mantendo o charme que havia consagrado o filme original.

Dirigido novamente por Nick Park e Merlin Crossingham, o filme mostra Gromit preocupado com a dependência de Wallace de suas invenções, e suas preocupações se justificam quando Wallace cria um "gnomo inteligente" que parece ter vida própria. No entanto, as coisas tomam um rumo sinistro quando uma figura vingativa do passado surge, ameaçando a segurança de Wallace e sua capacidade de inventar. Chega então a hora da dupla central encarar a mais nova aventura.

Estamos em 2025, mas é incrível como a velha técnica do stop motion ainda é eficaz em nos transmitir vida através desses bonequinhos feitos de massinha, mas cheios de personalidade e carisma. Obviamente os realizadores são fãs de carteirinha dos filmes antigos que usaram essa técnica, seja com atores, ou na realização de animações e que faria o mestre desta técnica, o gênio Ray Harryhausen, ficar com bastante orgulho no que veria na tela. Em tempos em que animação digital transita entre os altos e baixos nada melhor do que usar velhos métodos.

Curiosamente, o filme ainda deixa um espaço para prestar homenagem aos grandes clássicos do cinema, já que a forma como o vilão é retratado em cena nada mais é do que uma referência ao clássico "Cabo do Medo" do mestre Martin Scorsese. Falando no vilão, esse pinguim meto medo pela sua simplicidade ambígua, o que faz dessa figura algo curiosa e que mereceria até mesmo um curta metragem. Qualquer semelhança com o clássico Pingu visto na TV Cultura não seria mera coincidência.

É interessante observar também que o filme faz uma pequena crítica a dependência das pessoas de hoje com relação às tecnologias de ponta e fazendo com que as mesmas não tenham mais capacidade de fazer as coisas simples do dia a dia. Em tempos em que as pessoas cada vez estão mais presas aos seus celulares, o filme é uma boa lição de moral para os pequenos saberem que deixar tudo para a tecnologia de ponta pode não ser exatamente uma boa ideia. Ao final tudo termina de forma bem humorada, mas a boa lição fica nas entrelinhas e serve para todas as idades.

"Wallace & Gromit: Avengança" é um filme gostoso de ser assistido e provando que a técnica de animação em stop motion ainda tem muito a oferecer diante dos nossos olhos. 

Onde Assistir: Netflix. 

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