Quem sou eu

Minha foto
Sapucaia do Sul/Porto Alegre, RS, Brazil
Sócio e divulgador do Clube de Cinema de Porto Alegre, frequentador dos cursos do Cine Um (tendo já mais de 100 certificados) e ministrante do curso Christopher Nolan - A Representação da Realidade. Já fui colaborador de sites como A Hora do Cinema, Cinema Sem Frescura, Cinema e Movimento, Cinesofia e Teoria Geek. Sou uma pessoa fanática pelo cinema, HQ, Livros, música clássica, contemporânea, mas acima de tudo pela 7ª arte. Me acompanhem no meu: Twitter: @cinemaanosluz Facebook: Marcelo Castro Moraes ou me escrevam para marcelojs1@outlook.com ou beniciodeltoroster@gmail.com

Pesquisar este blog

quarta-feira, 1 de outubro de 2025

Cine Dica: Streaming - 'Alien: Earth'

Sinopse: Uma misteriosa nave espacial cai na Terra e uma jovem e um grupo desorganizado de soldados táticos fazem uma descoberta fatídica que os coloca cara a cara com a maior ameaça ao planeta.  

"Alien - 8º Passageiro" (1979) ainda é apontado para muitos como o melhor filme da franquia e podendo ser facilmente considerado como uma obra prima do gênero e a frente do seu próprio tempo. Depois de sete filmes no decorrer das décadas parecia uma missão impossível extrair algo de novo deste universo iniciado pelo realizador Ridley Scott. Porém, a série "Alien: Earth" (2025) provou que ainda havia algo a ser explorado e provando que o verdadeiro monstro é na realidade o próprio ser humano.

Criado por Noah Hawley, a trama se passa exatamente dois anos antes dos eventos vistos do primeiro filme, onde uma misteriosa nave espacial cai na Terra, dando início a uma descoberta fatídica que colocará um grupo de soldados táticos e a jovem Wendy (Sydney Chandler) frente a frente com uma ameaça alienígena devastadora. Enquanto buscam por sobreviventes entre os destroços, a equipe encontra formas de vida predatórias e assustadoras, mais perigosas do que poderiam imaginar. Ao mesmo tempo Wendy vai questionando a sua própria existência e tomando decisões surpreendentes quando começa ter contato com os aliens.

A série explora algo que não havia sido muito explorado nos filmes anteriores, mas que era sem sombra de dúvida o grande vilão das tramas que era a Companhia, uma corporação que tinha o único objetivo de controlar os aliens para fazerem deles suas máquinas assassinas. Aqui constatamos que o mundo está sendo controlado por grandes corporações, com o intuito de somente entreter os seres humanos e fazerem deles seres controlados por um sistema gigantesco. Qualquer semelhança com o nosso mundo real não é mera coincidência e se tornando um ponto alto da trama.

Além disso, a série explora a fundo a questão dos androides, figuras sintéticas que tinham presença constante nos filmes, mas obtendo aqui maior profundidade e revelando as suas verdadeiras origens. Neste caso isso é sintetizado pela figura da Wendy, interpretada pela ótima atriz Sydney Chandler, onde ela possui um passado trágico, uma vez que ela foi um dia ser humano e obteve uma nova vida a partir do momento que a sua essência foi repassada por um novo corpo. Mas onde começa e onde termina o ser humano nesta questão tão complexa?

Os roteiristas capricharam nesta questão, ao ponto que até esquecemos que estamos diante de uma série sobre o Xenomorfo, sendo que o próprio acaba se tornando uma figura secundária, principalmente perante outras criaturas até mesmo mais assustadoras que irão surgindo em cada episódio. Porém, o principal monstro acaba sendo representado pela figura do jovem magnata Boy, interpretado com intensidade Samuel Blenkin, e sendo que através da criação dos seus androides há uma forte referência com relação ao clássico Peter Pan e cujo paralelo faz todo o sentido. Atenção para as referências constantes sobre o conto de o pôr J. M. Barrie e que fará com que muitos enxerguem esse clássico com novos olhos.

É claro que a série irá dividir a opinião de muitos fãs, sendo que ela procura andar com as próprias pernas e procurando explorar ainda mais esse universo iniciado no clássico de 1979. Em contrapartida é sempre bom rever cenários que remetem ao filme de Ridley Scott, sendo que o episódio 05 é puramente cinema e disparado o melhor de toda a temporada. Resta saber se haverá futuramente uma segunda temporada, principalmente por haver pontas soltas que são apresentadas na reta final da história.

"Alien: Earth" é um exemplo de como uma franquia sendo bem conduzida pode sim ainda nos brindar com boas tramas.   


Onde Assistir: Disney+ 

     Faça parte:


Mais informações através das redes sociais:

Facebook: www.facebook.com/ccpa1948

twitter: @ccpa1948  

Instagram: @ccpa1948 

 
Joga no Google e me acha aqui:  
Me sigam no Facebook twitter, Linkedlin Instagram e Tik Tok 

Cine Dica: Cinesemana de 2 a 8 de outubro de 2025

A primeira cinemasemana de outubro traz um dos principais lançamentos brasileiros do ano: A REVOLTA DOS MALÊS, um projeto de muitos anos do ator e diretor Antonio Pitanga. Outra novidade é TOQUE FAMILIAR, conduzido pela diretora norte-americana Sarah Friedland e que oferece um delicado olhar sobre a velhice e os desafios que vêm com a demência. Também apresentamos o novo documentário de Mara Mourão, MUITO ALÉM DO LUCRO, com opiniões de especialistas para um futuro melhor.

Atendendo a pedidos e devido ao grande sucesso de público, o GHIBLI FESTIVAL ganha mais uma rodada de exibições, reunindo títulos que destacam a qualidade das animações do estúdio japonês. Seguimos em cartaz com o icônico PARIS, TEXAS, filme que ganhou relançamento para comemorar os 80 anos cineasta alemão Wim Wenders e os 40 anos da sua estreia no cinema. Já as crianças são as protagonistas absolutas de dois títulos que continuam na nossa programação: o longa gaúcho BICHO MONSTRO, do diretor Germano de Oliveira, e PARAÍSO EM CHAMAS, da diretora sueca Mika Gustafson.

Esta é a última semana para conferir SONHAR COM LEÕES, coprodução entre Brasil e Portugal com a interpretação elogiada de Denise Fraga; 3 OBÁS DE XANGÔ, que destaca as trajetórias dos baianos Jorge Amado, Dorival Caymmi e Carybé; e O ÚLTIMO AZUL, do diretor pernambucano Gabriel Mascaro, que já ultrapassou a marca de 150 mil espectadores.

Confira a programação completa no site oficial da cinemateca clicando aqui. 

terça-feira, 30 de setembro de 2025

Cine Dica: Em Cartaz - 'Ne Zha 2: o Renascer da Alma'

Sinopse: Um garoto nascido com poderes únicos, é recrutado para combater demônios e salvar a comunidade que o teme. 

O mercado de cinema da China tem se tornado um dos mais poderosos do mundo, ao ponto de fazer com que Hollywood se curvasse ao gigante para implorar que um dos seus filmes sejam exibidos por lá. Porém, acima de tudo, os Chineses pensam na valorização de sua cultura, ao ponto de produzirem diversos filmes a todo ano e agora mostrando força com o mercado de animação. "Ne Zha 2: o Renascer da Alma" talvez seja o primeiro grande super sucesso por lá ao ponto de chamar atenção ao redor do mundo.

Dirigido por Yu Yang, o filme conta a história de Ne Zha, um menino que nasceu predestinado para ser um demônio e cujo conhecimento faz com que os habitantes de um vilarejo temam a sua presença. Porém, ele é ensinado pelos seus pais e mestre a ser alguém melhor em sua cruzada e para que assim derrote o seu próprio destino. Porém, o pequeno protagonista conhece Ao Bing, do qual desejam que sejam amigos, mas acontece algo de errado no percurso.

A premissa me lembrou bastante do filme da Netflix "Nimona" (2023), já que ambos os protagonistas são temidos por serem diferentes das demais pessoas. Porém, as comparações param por aí, já que o filme é todo inspirado na mitologia Chinesa, sendo que os personagens centrais já são bastante conhecidos através dos séculos e fazendo com que isso o público de lá se identifique ainda mais. Uma resposta superior das mais diversas tentativas que o cinema norte americano tentou em criar heróis do país de lá, mas não tendo exatamente o sucesso esperado.

Tecnicamente o filme é impecável, já que animação digital é um verdadeiro colírio para os olhos e cuja sua fotografia e edição de arte se casam com perfeição para nos brindar com um verdadeiro espetáculo. Em termos de comparação com os estúdios americanos, vide Pixar e Disney, a produção não deve em nada, sendo que eu ouso dizer que seja até melhor e principalmente nas cenas em que surge fogo e água, pois tais elementos eu nunca havia visto tão vivos neste tipo de formato.  Pelo visto, um novo salto em termos técnicos não está surgindo em solo americano.

Quanto aos personagens destaque para o próprio protagonista Ne Zha, cujo seu lado impulsivo e gênio fortíssimo o faz ser uma verdadeira entidade da natureza em cena e da qual dificilmente pode ser parada.  Já Ao Bing é aquele personagem ambíguo inicialmente, mas que aos poucos é revelado a sua verdadeira origem e cujo seu destino não é muito diferente do protagonista. Ao final, o filme é uma bela lição de moral sobre enfrentar o seu próprio destino e do qual merece ser combatido.

"Ne Zha 2: o Renascer da Alma" é uma grata surpresa para aqueles que apreciam filmes de animação e surpreendendo ainda mais pelas suas qualidades impecáveis sintetizando a força do mercado cinematográfico Chines. 

     Faça parte:


Mais informações através das redes sociais:

Facebook: www.facebook.com/ccpa1948

twitter: @ccpa1948  

Instagram: @ccpa1948 

 
Joga no Google e me acha aqui:  
Me sigam no Facebook twitter, Linkedlin Instagram e Tik Tok 

Cine Dica: PROGRAMAÇÃO CINEBANCÁRIOS DE 02 A 08 DE OUTUBRO

 ESTREIA:

MALÊS

Brasil/Drama/2024/ 113min.

Direção: Antonio Pitanga

Sinopse: O filme retrata uma jornada de resistência e coragem, ambientada na vibrante Salvador de 1835. Durante seu casamento, dois jovens muçulmanos são arrancados de sua terra natal na África e vendidos como escravos no Brasil. Separados pelo destino cruel, ambos lutam para sobreviver e se reencontrar, enquanto se veem envolvidos na maior insurreição de escravizados da história do Brasil: a Revolta dos Malês.

Elenco: Camila Pitanga, Rocco Pitanga, Antonio Pitanga, Samira Carvalho, Patricia Pillar, Edvana Carvalho, Bukassa Kabenguele


EM CARTAZ:


PARAÍSO EM CHAMAS

Suécia, Itália, Dinamarca, Finlândia/Drama/ 2023/110 min

Direção: Mika Gustafson  

Sinopse: Numa região operária da Suécia, as irmãs Laura, Mira e Steffi sobrevivem sozinhas, deixadas à própria sorte pela mãe ausente. Com o verão chegando e sem os pais por perto, elas levam uma vida anárquica, sem preocupações. Mas quando o conselho tutelar convoca uma reunião, Laura precisa encontrar alguém que se passe pela mãe, ou as meninas serão levadas para um orfanato e separadas. Ela mantém essa ameaça em segredo, mas à medida que o momento da reunião se aproxima, as três garotas se veem forçadas a encarar os conflitos entre a liberdade e a dura realidade do amadurecimento.

Vencedor do prêmio de melhor direção da seção Horizontes do Festival de Veneza. Elenco: Bianca Delbravo, Dilvin Asaad, Safira Mossberg, Ida Engvoll, Mitja Siren, Marta Oldenburg, Andrea Edwards.


 Bicho Monstro  

Brasil/ Drama/2024/74min.

Direção: Germano de Oliveira

Sinopse:Em um vilarejo rural de colonização alemã, a pequena Ana assiste a uma peça sobre a história do Thiltapes. É um perigoso animal que vive na mata, mas ninguém conhece sua forma real. Duzentos anos antes, um botanista que escreve sobre a região ouve falar sobre esse mesmo bicho. As histórias desses personagens se intercalam, ambos em uma obcecada busca pelo Thiltapes imaginário, ao mesmo tempo em que encaram os próprios demônios: o debilitado botanista ávido por uma descoberta que justifique a viagem e Ana intrigada com o pai, suspeito de ter cometido um crime brutal contra a vaca de um vizinho. Elenco: Kamilly Wagner, Araci Esteves, Décio Worst, Daniel Tonin Lorenzon, Pascal Berten, Geraldo Souza, Alex Pantera.


HORÁRIOS DE 02 A 08 DE OUTUBRO(não há sessões nas segundas-feiras):

15h: PARAÍSO EM CHAMAS

17h: BICHO MONSTRO

19h: MALÊS


Ingressos: Os ingressos podem ser adquiridos a R$ 14,00 na bilheteria do CineBancários. Idosos (as), estudantes, bancários (as), jornalistas sindicalizados (as), portadores de ID Jovem e pessoas com deficiência pagam R$ 7,00. São aceitos PIX, cartões nas bandeiras Banricompras, Visa, MasterCard e Elo. Na quinta-feira, a meia-entrada é para todos e todas. EM TODAS AS QUINTAS TEMOS A PROMOÇÃO QUE REDUZ O VALOR DO INGRESSO PARA TODOS E EM TODAS AS SESSÕES PARA R$ 7,00.


C i n e B a n c á r i o s 

Rua General Câmara, 424, Centro 

Porto Alegre - RS - CEP 90010-230 

Fone: 51- 30309405

segunda-feira, 29 de setembro de 2025

Cine Dica: Em Cartaz - 'Uma Batalha Após a Outra'

Sinopse: Um ex-membro de um grupo busca ajuda de outros revolucionários para encontrar sua filha.  

Quando Paul Thomas Anderson lançou o seu primeiro grande sucesso "Boogie Nights - Prazer Sem Limites" (1998) alguns críticos da época apontavam como um novo Quentin Tarantino, o que é na verdade um grande erro, já que o realizador tem uma visão própria para realização dos seus longas. Tanto "Magnólia" (1999) como "Sangue Negro" (2008) se percebe um ritmo constante, alinhado com uma trilha sonora frenética e fazendo com que a gente não pisque na frente da tela. "Uma Batalha Após a Outra" (2025) não é somente um dos seus grandes filmes de sua carreira, como pode entrar facilmente na lista dos melhores filmes deste século, mesmo correndo o risco de eu estar errado.

Na trama, Bob Ferguson (Leonardo DiCaprio) é um ex-revolucionário que sai da aposentadoria para resgatar a sua filha (Chase Infiniti). O sequestrador é o capitão Steven J. Lockjaw (Sean Penn) e que no passado possuía certa ligação com a guerrilheira erfidia Beverly Hills (Teyana Taylor). Nesta cruzada, as verdades vem à tona em meio a uma realidade opressiva.

Embora o filme se passe em um futuro distópico dos EUA não há como negar que ele não é muito diferente da nossa realidade atual, já que o governo norte americano está cada vez mais se isolando do mundo devido às suas leis retrógradas contra a imigração e revelando ainda mais um cenário racista em tempos comandados Donald Trump. Por conta desse cenário, acaba se tornando um prato cheio para realização de uma trama que possa se tornar, não somente ser uma crítica lúcida sobre a nossa realidade, como também uma forma de alerta sobre o cenário que estão nos levando, se é que já não estamos nele. Por conta disso, Paul Thomas Anderson acerta precisamente ao pegar uma trama aparentemente simples, mas introduzindo nela reflexão e o seu lado autoral em potência máxima.

Para aqueles que estavam com saudades da sua forma de filmar, posso dizer com tranquilidade que o realizador usa e abusa de sua câmera, desde ao realizar planos sequências absurdos, como também alinhado com uma trilha sonora nervosa e composta pelo artista Jonny Greenwood. Neste último caso, por exemplo, as passagens onde é tocado um piano enquanto ocorrem diversas cenas de perseguição dentro de um prédio se tornam um dos pontos altos do filme como um todo. Se essa trilha não for indicada no próximo Oscar com certeza será outra injustiça da história vindo da academia.

Além disso, Paul Thomas Anderson surpreende ao realizar as cenas de perseguição de carros mais eletrizantes e das quais faziam um bom tempo que não assistia algo parecido no cinema recente. Em tempos em que o CGI se encontra desgastado é sempre bom ver um cineasta que se volta para as raízes de como se fazia cinema com a mão na massa e fazendo com que as cenas ganhem peso e maior relevância. Atenção para a incrível cena de subidas e descidas em uma estrada no deserto e desde já uma das melhores cenas de ação do ano dito e feito.

Ao mesmo tempo, o cineasta consegue extrair o melhor desempenho de cada um dos envolvidos e nos surpreendendo em cada atuação digna de Oscar para dizer o mínimo.  Leonardo DiCaprio faz o seu personagem transitar entre a lucidez e de uma mente prestes a explodir, ao fazer com que o seu personagem perceba que não possui controle sobre as suas próprias escolhas e nos brindando com momentos até mesmo hilários. Ao mesmo tempo, é preciso destacar os intérpretes que possuem poucos momentos em cena, mas que nos proporcionam situações dignas de nota, como no caso da atriz Teyana Taylor e principalmente do ótimo Benicio Del Toro.

Porém, é com Sean Penn que eu testemunho uma das melhores atuações do ano, ao dar vida a um típico vilão que adoramos odiar, mas que não consegue esconder a sua fragilidade mesmo com toda a pinta de durão. Aliás, a figura do personagem de Penn nada mais é do que uma síntese sobre o lado hipócrita dos fascistas e racistas de hoje, ao abominar aqueles que o mesmo acha diferente, mas que acaba se envolvendo até mesmo de forma direta e fazendo de sua pessoa perder por completo a sua identidade própria. Graças aos seus trejeitos esquisitos, além de um cacoete vindo da boca de forma absurda, não me surpreenderia que o intérprete venha a se tornar um dos favoritos para o próximo Oscar na categoria de ator coadjuvante.

Acima de tudo, é um filme que fala sobre os tempos nebulosos atuais, onde querendo ou não, será preciso um dia ter que lutar contra esse sistema opressivo antes que todos terminem em gaiolas. Paul Tomas Anderson consegue elaborar esse quadro com reflexão, humor ácido e acima de tudo com o melhor que o cinema pode oferecer. Em tempos em que entretenimento e reflexão em um único longa está cada vez mais raro, o filme acaba se tornando um prato cheio.

"Uma Batalha Após a Outra" é uma surpreendente cruzada pessimista e ao mesmo tempo bem-humorada sobre os EUA cada vez mais isolado do mundo e adentrando ao seu inevitável declínio.    

     Faça parte:


Mais informações através das redes sociais:

Facebook: www.facebook.com/ccpa1948

twitter: @ccpa1948  

Instagram: @ccpa1948 

 
Joga no Google e me acha aqui:  
Me sigam no Facebook twitter, Linkedlin Instagram e Tik Tok 

Cine Dica: Cinemateca Capitólio - PROGRAMAÇÃO 02 a 08 de outubro de 2025

PEQUENOS GUERREIROS

JARDS MACALÉ E REJANE ZILLES DEBATEM FILME

No sábado, 04 de outubro, às 17h, a Cinemateca Capitólio recebe a sessão de Macaléia, filme de Rejane Zilles. A diretora e o músico Jards Macalé conversam com o público após a projeção. A sessão faz parte da Mostra Internacional de Arte Contemporânea. O valor do ingresso é R$ 16,00.

Mais informações: https://www.capitolio.org.br/eventos/9283/macaleia-debate-com-jards-macale/


ALUCINAÇÃO DOS MAPAS – SEGUNDA SEMANA

A segunda semana da mostra Alucinação dos Mapas apresenta sessões especiais gratuitas. Como Era Gostoso o Meu Francês, de Nelson Pereira dos Santos, será exibido no sábado, 04 de outubro, às 19h30. No domingo, às 19h, ocorrerá a sessão de Drapo A e Fé Mye Talè, comentada pelo diretor Henrique Lahude e Clao Brigile, integrante da comunidade haitiana no Rio Grande do Sul.

Mais informações:  https://www.capitolio.org.br/novidades/9218/alucinacao-dos-mapas/


PEQUENOS GUERREIROS NA SESSÃO VAGALUME

Em outubro, a Sessão Vagalume apresenta Pequenos Guerreiros (1998), de Joe Dante, uma aventura cheia de ação e crítica bem-humorada que marcou os anos 1990. O valor do ingresso é R$ 4,00.

Mais informações: https://www.capitolio.org.br/eventos/9281/sessao-vagalume-pequenos-guerreiros/


LANÇAMENTO DE UM FILME DE BR

No dia 8 de outubro, quarta-feira, às 19h, a Cinemateca Capitólio recebe a sessão de lançamento em Porto Alegre de Um Filme de BR, documentário de Wender Zanon. Entrada franca

Mais informações: https://www.capitolio.org.br/eventos/9287/um-filme-de-br/


GRADE DE HORÁRIOS

02 a 08 de outubro de 2025


02 de outubro (quinta-feira)

15h – Os Malditos

17h – Gente da Sicília

19h – Deuses da Peste


03 de outubro (sexta-feira)

15h – Os Malditos

17h – Stromboli

19h30 – Os Garotos de Fengkuei


04 de outubro (sábado)

15h – Sessão Vagalume: Pequenos Guerreiros

17h – Macaléia + debate

19h30 – Como Era Gostoso o Meu Francês 


05 de outubro (domingo)

15h – Sessão Vagalume: Pequenos Guerreiros

17h – A Pele Queimada

19h – Drapo A + Fé Mye Talè + debate


07 de outubro (terça-feira)

15h – Stromboli

17h – Os Malditos

19h30 – 7 Mulheres


08 de outubro (quarta-feira)

15h – O Desprezo

17h – Os Malditos

19h – Um Filme de BR

domingo, 28 de setembro de 2025

Cine Especial: Próximo Cine Debate - ‘O Professor Que Prometeu o Mar’

Por mais que os governos ditatoriais do passado tenham cometido atos desumanos eles foram descobertos no seu devido tempo. Infelizmente muita dessa história foi enterrada junto com aqueles que buscaram defender a sua liberdade mesmo tendo um alto preço a se pagar. "O Professor Que Prometeu o Mar" (2023) fala sobre a descoberta do mundo através da escrita em meio a desconfiança e o desinteresse pelo conhecimento que pode nos levar para novos caminhos.

Dirigido por Patricia Font, na trama acompanhamos Antoni Benaiges (Enric Auquer), que é contratado como professor em uma pequena e remota vila em Burgos, Espanha. Lá, ele constrói um relacionamento intenso com seus alunos, todos com idades entre seis e doze anos. Ele lhes faz uma promessa: Ele os levará ao mar pela primeira vez em suas vidas. 75 anos depois, Ariadna (Laia Costa), neta de um desses alunos que foi em busca do avô, se depara com a história maravilhosa, mas trágica, de seu professor e com a história por trás de uma promessa que nunca foi cumprida.

Embora já tenhamos diversos filmes que contam as histórias por detrás dos desaparecimentos de determinadas pessoas em tempos ditatoriais nunca é demais conhecermos outras vidas que sintetizam a força de vontade diante da desumanidade. Acima de tudo, é um filme que fala sobre como o conhecimento pode lhe abrir novas portas, mesmo em lugares esquecidos pelo mundo e dos quais são doutrinados por uma igreja que não deseja que os seus fiéis conheçam o outro lado dessa realidade. Antoni foi, por assim dizer, um lutador contra essa realidade, mesmo de uma forma indireta, mas tendo a consciência dos perigos que poderia lhe prejudicar um dia.

O filme transita por elementos delicados, trágicos, mas dando sempre aquela pincelada de esperança mesmo em meio aos tempos nebulosos. Mesmo de forma econômica, Patricia Font capricha em sua direção, ao saber diferenciar o passado e o presente, onde esse último mantem uma fotografia que simboliza o ar de incertezas sobre o passado, enquanto esse mantém os tons dourados de tempos inocentes que são ameaçados por uma tirania opressora no futuro.

Embora o filme se encaminhe para um final que já temos uma noção sobre o que irá acontecer, ele nos conquista graças a simpatia do personagem principal e isso se deve ao ótimo desempenho de Enric Auquer. Acima de tudo, o filme é um exemplo de que o conhecimento se torna a principal arma contra o esquecimento e cuja verdadeira história não pode ser esquecida através do tempo. "O Professor Que Prometeu o Mar" é um delicado conto sobre a força de vontade de um, mas que modelou o futuro de muitos. 

     Faça parte:


Mais informações através das redes sociais:

Facebook: www.facebook.com/ccpa1948

twitter: @ccpa1948  

Instagram: @ccpa1948 

 
Joga no Google e me acha aqui:  
Me sigam no Facebook twitter, Linkedlin Instagram e Tik Tok