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Sapucaia do Sul/Porto Alegre, RS, Brazil
Sócio e divulgador do Clube de Cinema de Porto Alegre, frequentador dos cursos do Cine Um (tendo já mais de 100 certificados) e ministrante do curso Christopher Nolan - A Representação da Realidade. Já fui colaborador de sites como A Hora do Cinema, Cinema Sem Frescura, Cinema e Movimento, Cinesofia e Teoria Geek. Sou uma pessoa fanática pelo cinema, HQ, Livros, música clássica, contemporânea, mas acima de tudo pela 7ª arte. Me acompanhem no meu: Twitter: @cinemaanosluz Facebook: Marcelo Castro Moraes ou me escrevam para marcelojs1@outlook.com ou beniciodeltoroster@gmail.com

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quarta-feira, 15 de dezembro de 2010

Cine Dicas: Em DVD e Blu-Ray (15/12/10)

E ai gente como estão? No meu serviço a um monte de trabalho, quanto aqui, como sempre tento manter meu blog de cinema em dia e para isso tenho que trabalhar e meu trabalho de lazer é assistir muitos filmes. Solto abaixo uma lista de filmes que se encontra na locadora próxima da sua casa e amanhã tem mais, confiram:


A ORIGEM
Sinopse: Don Cobb (Di Caprio) é especialista em invadir a mente das pessoas e, com isso, rouba segredos do subconsciente, especialmente durante o sono, quando a mente está mais vulnerável. As habilidades únicas de Cobb fazem com que ele seja cobiçado pelo mundo da espionagem e acaba se tornando um fugitivo. Como chance para se redimir, Cobb terá que, em vez de roubar os pensamentos, implantá-los. Seria um crime perfeito. Mas nenhum planejamento pode preparar a equipe para enfrentar o perigoso inimigo que parece adivinhar seus movimentos. Somente Cobb é capaz de saber o que está por vir.
Em um ano que faltou idéias originais para boas historias e tivemos que nos contentar com historias bem anêmicas, A Origem foi realmente uma grata surpresa, pois não é sempre que é nos apresentado uma trama tão complexa em uma superprodução que, na maioria das vezes,  é voltada mais para as massas que procura puro divertimento. Mas A Origem é isso, uma superprodução com um conteúdo complexo que se você piscar perde o fio da miada, mas não quer dizer que não pode ser entendido, somente tem que mergulhar na trama maravilhosa comandada por Christopher Nolan em que um grupo de ladrões de sonhos comandando por Leonardo Dicaprio tenta invadir um sonho de uma pessoa e implantar uma idéia, mas para isso terão que enfrentar diversos obstáculos como o próprio passado do protagonista.
É neste ponto e em diversos, que o filme da um verdadeiro show de efeitos especiais, principalmente na cena que o personagem de Joseph Gordon Levitt (500 Dias Com Ela precisa enfrentar os perigos do sonhar num corredor aonde as leis da física não são regras.
Um excelente filme de entretenimento com enorme conteúdo e que o final deixa mais perguntas do que respostas e o cinéfilo que gosta que o surpreenda  agradece.


KARATE KID
Sinopse: Dre Parker (Jaden Smith), um garoto de 12 anos que poderia ser o mais popular de Detroit, mas a carreira de sua mãe acaba os levando para a China. Imediatamente, Dre se apaixona pela sua colega de classe Mei Yin, mas as diferenças culturais tornam essa amizade impossível. Pior ainda, os sentimentos de Dre fazem com que o brigão da sala e prodígio do kung fu Cheng torne-se seu inimigo. Na terra do Kung Fu, Dre conhece apenas um pouco de karate e Cheng irá mostrar ao "Karate Kid" que seus conhecimentos não valem nada. Sem amigos numa nova cidade, Dre não tem a quem recorrer exceto o zelador do seu prédio Mr. Han (Jackie Chan), que é secretamente um mestre do kung fu. À medida que Han ensina Dre que o kung fu é muito mais que socos e habilidade, mas sim maturidade e calma, Dre percebe que encarar os brigões da turma será a aventura de uma vida.

Presunçoso, oportunista e herege. Esse e outras coisas que o publico chamou a respeito de Will Smith, produtor dessa refilmagem do clássico dos anos 80 que muitos se lembram de ter assistido inúmeras vezes na época da sessão da tarde.
A coisa só piorou quando o ator colocou o seu próprio filho (Jaden Smith) como o protagonista, mas vamos aos fatos: A historia é a mesma, garoto que é maltratado pelos valentões da escola e recorre ajuda a um mestre de artes marciais, mas as semelhanças param por ai. Sai de cena uma cidade qualquer dos EUA, entra em cena a própria China como cenário da trama onde o filme acerta em dar um verdadeiro show turístico em diversas cenas aonde é mostrado lugares maravilhosos como A Muralha da China.
A outra coisa certeira foi elenco não imitar em nenhum momento o elenco do original. Cada um fala por si e com isso aden Smith está a vontade no seu personagem e por incrível que pareça, sentimos carisma no jovem ator que, se seguir na trilha certa, pode se tornar tão bom quanto o pai. Mas talvez a grande surpresa fique por conta de Jackie Chan que faz o Sr Han. Personagem com um passado trágico, Jackie passa toda a dor que sente em uma cena dramática comovente. Ambos a dupla de atores se saem bem interagindo um com o outro, principalmente nas cenas de treinamento que, por nossa sorte, não imitou a tão famosas cenas do treino do filme original como pintar a cerca ou polir o carro.
É uma refilmagem, mas é um filme que fala por si. Uma idéia já usada mas aprimorada para os novos tempos.


Repo Men - O Resgate de Órgãos
Sinopse: Em um futuro próximo a sociedade utiliza com frequência os serviços da empresa The Union, que fornece sofisticados e caros órgãos mecânicos para seres humanos. Caso o comprador não honre a dívida, a empresa envia em seu encalço os coletores, que têm por função recolher o órgão vendido, seja ele qual for. Remy (Jude Law) é um dos melhores coletores na ativa, até sofrer um ataque cardíaco ao realizar um serviço. Ele é submetido a uma cirurgia, onde lhe é transplantado um dos corações fabricados pela The Union. Só que, em consequência do ocorrido, Remy não pode mais continuar exercendo seu trabalho. Sem ter como pagar a dívida, ele se une ao colega Jake (Forest Whitaker) para escapar da perseguição da empresa onde trabalhou.

Passou em branco esse filme nas nossas salas de cinema, talvez pelo fato de não ter se dado muito bem nos cinemas americanos. Uma injustiça, pois o filme é mais um novo sopro para os filmes de ficção cientifica, mas o filme é mais do que isso. Carregado de humor negro, ação e violência, o filme surpreende ao retratar um futuro onde você pode comprar qualquer órgão que precisar para seu corpo, mas se não pagar, a empresa o retira sem dó e nem piedade. É neste cenário com falta de um calor humano que estão os personagens de Jude Law (AI) e Forest Whitaker (O Ultimo Rei da Escócia), dois amigos de longa data que trabalham na área da retirada de órgão de pessoas que não pagam. A dupla é carregada de humor e sarcasmo no primeiro ato da trama e agem com a maior naturalidade, mas então a coisa muda de figura quando o personagem de Law perde um órgão e ganha do seu próprio serviço, mas não paga, então ele próprio vira a caça.
O filme ainda conta com a ótima participação da nossa conterrânea Alice Braga, cada vez mais a vontade em uma produção estrangeira, principalmente em ficção científica, já que ela atuou em Eu Sou A Lenda e Predadores. Momentos antológico, principalmente no terceiro ato que lembra momentos como Matrix misturado com Old Boy e o final.....bem, quem assistiu ao clássico Brazil: O filme sabe o que esperar, pois ambos os finais lembram bastante e só por isso, foi um final corajoso de ser feito mas que com certeza ira dividir o publico,.
É um filme corajoso e inesperado, algo cada vez mais raro de se assistir hoje em dia e que só por isso merece ser descoberto. .

Dzi Croquettes
sinopse: Em 1972 estreava o primeiro show dos Dzi Croquettes. Com homens usando roupas femininas, de forma a mostrar as pernas cabeludas e a barba, ele logo foi um sucesso. Apesar disto, foi também banido pelo Serviço Nacional de Teatro. Incorporando o espírito da contracultura reinante na época, os Dzi Croquettes usavam a irreverência para criticar a ditadura militar brasileira.

Na época negra da Ditadura Militar, o país sofreu muito, além do governo controlar o povo com mão de ferro, houve uma grande perseguição contra qualquer tipo de cultura, e por isso, vários filmes e musicas foram censurados na época. Em meio a esse horror, um grupo de homens radicalizou de vez apresentando shows onde se travestiam e apresentavam de entre outras coisas historias com humor, musical, dança e muito teor erótico mas nada de muito explicito que incomodava a ditadura no principio. O documentário pega do baú cenas raras desses homens que de tanto sucesso, chamaram atenção de gente famosa lá fora, como Lisa Mineli que em pouco tempo se tornou madrinha do grupo e ajudou eles a fazerem sucesso no exterior como na França. Os depoimentos de pessoas famosas atuais, pessoas do grupo que ainda estão vivos, revelam detalhe por detalhe o dia o dia do que foi essa equipe que sem duvida influenciou e muito a liberdade de expressão, liberdade gay e influenciou celebridades que seguiram seus passos de uma forma ou de outra, como no caso de Claudia Raia e Miguel Falabella.
Um documentário que merece registro, onde mostra um tempo em que em meio aos punhos de ferro, tinham um grupo que não se intimidava em mostrar a sua cara e fazer rir.

terça-feira, 14 de dezembro de 2010

Cine Especial: DAVID FINCHER: VIDAS EM JOGO

Com a chegada de A Rede Social nos cinemas, vamos relembrar um pouco de cada filme que esse grande diretor fez.
Sinopse:Em São Francisco Nicholas Van Orton (Michael Douglas), um banqueiro milionário no seu 48º aniversário (a idade do pai quando se suicidou), ganha de presente do seu irmão Conrad (Sean Penn) um cartão que lhe dá acesso a um divertimento incomum, organizado pela empresa Serviços de Recreação do Consumidor. Deste momento em diante Nicholas se vê envolvido em um perigoso "jogo", que parece ter como objetivo matá-lo. Ele já não sabe em quem confiar, pois qualquer pessoa pode ser um assassino em potencial. Nicholas resolve então ir à polícia denunciar o ocorrido, mas quando chega na sede da empresa encontra apenas um andar vazio, sendo que a administradora do prédio nega que esta firma tenha tido no passado um escritório ali. Ele então toma consciência que tem de lutar sozinho para se manter vivo e evitar que as pessoas por trás disto concluam o plano de roubar todo o seu dinheiro.

Excelente filme de Fincher que quando estreou na época não teve uma grande repercussão, mas que ganhou prestigio com o tempo. A trama ganha pontos por se aprofundar numa trama de suspense que é um verdadeiro jogo de gato e rato no qual o protagonista nem imagina do que se trata.
David Fincher cria de uma trama simples um verdadeiro quebra cabeça, aliado a um ótimo roteiro e um elenco competente. Michael Douglas e Sean Penn se saem bem como irmãos e ambos dão um show nos momentos de maior aflição, principalmente no ato final que reserva um final completamente diferente de tudo que as pessoas imaginavam quando estavam assistindo.



Curiosidades: Inicialmente seria a atriz Jodie Foster, e não Michael Douglas, quem estrelaria Vidas em Jogo.
Entretanto, a atriz desistiu do projeto após saber que uma das empresas produtoras do filme era a PolyGram, com quem sua companhia, a Egg Pictures, possuía na época uma disputa judicial.

sexta-feira, 10 de dezembro de 2010

Cine Especial: DAVID FINCHER: Seven: Os Sete Crimes Capitais

Com a chegada de A Rede Social nos cinemas, vamos relembrar um pouco de cada filme que esse grande diretor fez.
Sinopse: Dois policiais, um jovem e impetuoso (Brad Pitt) e o outro maduro e prestes a se aposentar (Morgan Freeman), são encarregados de uma periogosa investigação: encontrar um serial killer que mata as pessoas seguindo a ordem dos sete pecados capitais.

O roteirista Andrew Kevin Walker, um ex atendente de uma loja de discos, bolou uma trama que, apesar de ter muitas situações em comum com outras fitas policias, traz um dos desfechos mais inesperados da historia do cinema, eletrizante e consistente. Aliada a uma arrepiante trama de suspense, o diretor Fincher (na época conhecido por ter dirigido Alien 3) contou com uma excelente equipe técnica na retaguarda: Direção de fotografia de Darius Khondji (Antes da Chuva), trilha sonora de Howard Shore (O Silencio dos Inocentes) e montagem de Richard Francis Bruce, único da equipe a obter uma indicação ao Oscar, ou seja, um dos melhores filmes da década de noventa mas que teve pouco reconhecimento com relação a prêmios

Curiosidades: O roteiro de Seven possui referências ao antigo parceiro do detetive Mills, chamado Parsons, que levou um tiro e ficou paralizado do busto para baixo numa operação policial. Este é o motivo pelo qual Mills age de forma superprotetora com Somerset em algumas cenas. Mas todas as referências a Parsons foram retiradas na edição final do filme;
O número 7 aparece em diversos momentos ao longo do filme. O detetive Somerset é convidado para jantar às 7 p.m., o clímax de Seven deveria ocorrer às 7 p.m. e todos os prédios que aparecem na cena de abertura começam com o número 7.

Cine Dicas: Estréias no final de semana (10/12/10)

E ai gente, um final de semana cheio de novidades para todos os gostos e troianos. Se alguém busca originalidade assista sem medo Enterrado Vivo que mostra Ryan Reynolds em uma situação inusitada. Agora se buscam fantasia a melhor escolha é As crônicas de Nárnia: A viagem do Peregrino da Alvorada, terceira parte da saga cuja qual a Disney desistiu depois do apenas relativo sucesso da segunda parte.
‎Não pode podemos esquecer da volta de Copolla em Tetro depois de vários anos de ausência na direção. Agora, deixo aqui meu protesto pela não exibição aqui nas nossas terras gauchas do filme MACHETE, que estreou nos outros estados mas aqui nada, a distribuidora deu uma de bobeira.

Confiram as estréias.


Enterrado Vivo
Sinopse: Um motorista de caminhão Paul Conroy (Ryan Reynolds) acorda Enterrado Vivo e um velho caixão de madeira. Sem saber quem pode tê-lo posto ali e por que só dispõe de um celular e um isqueiro para tentar escapar de seu angustiante pesadelo. O fraco sinal a bateria e a escassez de oxigênio são seus piores obstáculos em uma corrida de vida e morte contra o tempo: Paul só dispõe de 90 minutos para conseguir que alguém o resgate.




TETRO
Sinopse: O ingênuo Bennie (Alden Ehreinreich), de 17 anos, chega a Buenos Aires devido a um problema no navio onde trabalha. Ele aproveita o ocorrido para encontrar seu irmão mais velho, Angelo (Vincent Gallo), que resolveu tirar um ano sabático e nunca mais entrou em contato com a família. Bennie consegue encontrá-lo, mas Angelo não é mais a mesma pessoa. Ele abandonou seu nome de batismo e agora atende apenas por Tetro, tendo se tornado uma pessoa de temperamento difícil e que esconde seu passado. Entretanto, o período em que Bennie vive com ele e sua namorada Miranda (Maribel Verdú) faz com que relembre experiências do passado.




A Sétima Alma
Sinopse: Um acontecimento assombra a cidade de Riverton na mesma noite que o Estripador desapareceu e foi dado como morto sete crianças nasceram no hospital da cidade. Agora 16 anos depois moradores estão desaparecendo misteriosamente. Será que o psicopata sobreviveu e voltou para aterrorizar os moradores? Bug (Max Thieriot) é uma das sete crianças que nasceram na naquela noite sangrenta cabe a ele enfrentar um mal que não descansará enquanto não terminar o que começou no dia em que ele nasceu.




Amor por Acaso
Sinopse: Ana Vilanova (Juliana Paes) trabalha como vendedora em uma grande loja de departamentos no Rio de Janeiro. Após descobrir que herdou uma propriedade em uma região vinícola da California ela parte para a pequena cidade de Webster. Lá conhece Jake Sullivan (Dean Cain) que está se separando da estrela de cinema Amanda Cox (Kimberly Quinn) e é dono da propriedade a qual Ana acredita ser sua. Ao descobrir a situação Ana faz de tudo para despejá-lo do local.



As crônicas de Nárnia: A viagem do Peregrino da Alvorada
Sinopse: A história narra as aventuras de Lúcia e Edmundo juntamente com o primo Eustáquio e o agora rei Caspian a bordo do navio Peregrino da Alvorada. Juntos têm a missão de saber o que aconteceu com os sete fidalgos que foram enviados para desbravar o oceano oriental por Miraz tio de Caspian conforme narrado em O Príncipe Caspian. Desta vez entram no mundo de Nárnia enquanto estavam passando as férias na casa do inconveniente primo Eustáquio por um quadro que os pais de Eustáquio ganharam de presente de casamento o qual estava pendurado no quarto onde Lúcia estava. Nesta viagem encontram inúmeras aventuras em diversas ilhas que encontram ao longo dos mares desconhecidos habitadas por dragões povos não muito amigáveis e criaturas estranhas como os Tontópodes. Eustáquio que inicia a viagem contra a sua vontade acaba tendo sua vida transformada após ser vítima de um feitiço que o transformou em um dragão em uma das ilhas. Isso acaba transformando o caráter dele tornando a pessoa chata que era em alguém pronto para ajudar.




Moscou Bélgica
Sinopse: Moscou é o nome de um bairro periférico de Ghent na Bélgica com uma densa classe trabalhadora. Matty 41 anos de idade três filhos bate seu carro contra um caminhão no estacionamento de um supermercado. Johnny 29 anos pula da cabine enfurecido pelo amassado no pára-choque dianteiro gritando com Matty. Chocada com o acidente ela responde com sarcasmo. A discussão transforma-se numa violenta briga e a polícia tem de intervir. De volta a seu apartamento Matty está tomando um banho para se recuperar das emoções vividas quando o telefone toca. É Johnny desculpando-se por seu comportamento anterior. Matty pede que a esqueça. Alguns dias depois ele aparece em sua casa. Ele consertou o estrago feito com a batida. O filme é uma comédia romântica sobre uma mulher cuja vida está cheia de acidentes e machucados




Um Homem Misterioso
Sinopse:Um Homem Misterioso apresenta de forma gradual a transformação do protagonista de um ser frio e calculista para alguém que sonha com algo além de permanecer vivo. Uma mudança em muito auxiliada por George Clooney que consegue através da sutileza do olhar transparecer os diferentes estágios de seu personagem. O filme conta também com diversas referências à Itália como a explícita citação a Sergio Leone e até ao fato de uma prostituta se apaixonar por um cliente e ao fato da história ser focada em um americano fora de seu país de origem através da música Tu Vu Fà L Americano
 .



quinta-feira, 9 de dezembro de 2010

Cine Especial: DAVID FINCHER: ALIEN 3

Com a chegada de A Rede Social nos cinemas, vamos relembrar um pouco de cada filme que esse grande diretor fez.
Sinopse: A tenente Ripley (Sigourney Weaver) vai parar em um planeta que na verdade uma colônia penal de segurança máxima, onde todos os internos são assassinos e estupradores. Lá não existem armas e um lugar totalmente isolado do mundo civilizado. Dentro deste contexto, o alienígena volta a atacar, matando tudo que se move, mas com uma misteriosa diferença: ele não ataca a tenente Ripley.
Na época a terceira parte da série cinematografica dividiu as opniões. Seus detratores acusam o diretor estreante David Fincher, vindo do mundo dos clipes, ter diluído a sequencia da série. Mas mesmo sendo menos vibrante a muita ação e um climax que poderia muito bem ter encerrado a cine série do cinema, mas ai veio Alien 4   

curiosidades: Vários scripts para o terceiro filme da série Alien foram escritos e enviados para a 20th Century Fox, produtora da série. Em vários deles a ação se passava no planeta Terra e em um deles a Tenente Ripley passa a maior parte do filme em coma;

Cine Dicas(Especial): Em DVD e Blu-Ray: FANTASIA

A MAIOR OBRA PRIMA DA DISNEY DE VOLTA AS PRATELEIRAS
Sinopse: O filme consiste basicamente de oito segmentos animados, acompanhados de música clássica de grandes mestres:
1º)Tocata e Fuga em Ré Menor, de Johann Sebastian Bach, é onde, pela primeira vez, Disney e seus artistas se arriscaram no mundo da abstração e a equipe de efeitos especiais teve a chance de colocar todo o seu talento na tela;
2º)Suíte Quebra-Nozes, de Tchaikovsky, é o segmento onde os artistas tomaram um caminho diferente da tradicional história envolvendo brinquedos, fazendo sua própria interpretação da música e mostrando um número que simboliza as estações do ano, através de fadas aladas e outros elementos da natureza, como flores e peixes bailarinos, cogumelos chineses e cravos russos;
3º)Aprendiz de Feiticeiro, de Paul Dukas, apresenta o rato Mickey no papel do feiticeiro afobado que quer aprender seu ofício antes da hora. Para isso, ele rouba o chapéu mágico de seu mestre Yen-Sid e dá vida a um bando de vassouras para encher o caldeirão de água e, como resultado de sua teimosia, cria algo que nem ele mesmo sabe controlar;
4º)Sagração da Primavera, de Igor Stravinsky, é como uma explicação científica da evolução da vida na Terra, desde os primeiros seres microscópicos aos gigantescos dinossauros;
Agora acontece uma pequena pausa onde o apresentador Deems Taylor apresenta ao público a trilha sonora.
5º)Sinfonia Pastoral, de Beethoven, tem como cenário o Monte Olimpo e o elenco de personagens é composto de figuras fantasiosas como cavalos alados que cortam o céu, sátiros que saltam pelos campos, cupidos, centauros e suas namoradas; Este segmento do filme causou muita polêmica ao mostrar centauras e cupidos nus e mostrou uma centaura negra servindo outras brancas.
6º)Dança das Horas, de Amilcare Ponchielli, apresenta uma sátira ao balé clássico e representa as horas do dia por um grupo de animais, como avestruzes, hipopótamos, elefantes e jacarés;
7º)Uma Noite no Monte Calvo, de Modest Mussorgsky, é ilustrado pelo demônio Chernabog que vive no alto da montanha, e que na noite de Halloween vem atormentar as almas do vilarejo;
8º)Ave Maria, de Franz Schubert, é o segmento que fecha o filme e talvez seja o mais simples deles; apresenta uma procissão religiosa que segue até uma capela gótica.
 
Em resumo: É um verdadeiro clássico dos estúdios Disney com um exelente entrosamento entre a animação e a musica erudita. Muito instrutivo e divertido para as crianças começarem a gostar da musica clássica (apesar de  Uma Noite no Monte Calvo ser meio assusador para elas). A versão original foi gravada com a orquestra da Filaádélfia, sob a regência  de Leopold Stokowski. Em 1987 foi distribuida uma nova versão com a trilha regravada em dolby stereo, sob a regência de Irwin Kostal. Destaque para o camundogo Mickey no seguimneto dedicado a obra de de Paul DukasO Aprendiz de Feiticeiro.        
Em 2000, o estúdio lançou Fantasia 2000 com novos segmentos e reprizando O Aprendiz de Feiticeiro, destá  vez em telas IMAX que impressionaram os espectadores na época.   

quarta-feira, 8 de dezembro de 2010

Cine Dicas: Em Cartaz: MEGAMENTE

Sinopse: Megamente é um vilão magro usa roupas nas cores azul e preta e sua cabeça é careca e grande devido ao cérebro privilegiado. Ele deseja conquistar a cidade de Metro City e faz diversas tentativas muitas delas são frustradas. O vilão precisa ter oponentes para que sua vida tenha sentido e após a morte de Metro Man (Brad Pitt) Megamente cria Titan um herói para ter com quem rivalizar.
Afinal, nascemos bons ou maus ou nos tornamos bons ou maus ao longo da vida? Essa é a questão levantada na mais nova animação da DreamWorks, em uma aventura que satiriza o mundo dos super heróis e ao mesmo tempo desconstrói o mito do herói. Aqui o herói é na verdade o vilão, mas que de vilão tornasse herói, confuso? Não é pra ser. O filme apresenta os dois lados da mesma moeda, o herói Metro Man (voz de Bratt Pitt) e de Megamente (voz Will Ferrell), ambos vindos de planetas diferentes prestes a serem destruídos (já viu essa historia né) e que acabam caindo na terra, só que cada um de um lado. Metro Man numa casa de classe media alta com pais carinhosos que dão a melhor educação, já Megamente teve o azar de cair num presídio e ser adotado pelos piores bandidos que acabaram lhe ensinando o mundo da maldade.
Crescidos, ambos se tornaram herói e vilão e brigavam a todo custo pelo domínio da cidade, até que um dia, Megamente (meio que sem querer) mata MetroMan e assim conquista a cidade que tanto queria. Mas é ai que o filme se torna bem original, pois Megamente se da conta que a vida não faz mais sentido sem um desafio e de que adianta ser vilão se não tem ninguém para enfrentá-lo? E é então, que ele decide criar outro super herói através do DNA de Metro Man para então assim as coisas voltarem nos eixos.
É neste momento que o filme soube bem explorar a personalidade de Megamente, pois, apesar de tudo, ele é vilão unicamente porque achava que era o seu destino, mas ira descobrir com o tempo (e da aparição de alguém inesperado) que não é bem assim que a coisa funciona.
O legal do filme são as inúmeras referencias que  faz ao mundo dos super heróis, ao começar pelo visual bem cartunesco e cheio de luz, fazendo uma referência a era de ouro das HQ, isso sem contar uma porções de referencias ao Superman. Nem mesmo uma versão descarada de Jo-El (meio poderoso Chefão) fica atrás em um momento muito engraçado que só lamento que nem todos irão entender a piada.
Alias, essa é a aposta mais certeira da casa de Sherk em sempre manter o humor de primeira em suas animações e com pitadas de lição de moral aqui e ali. Nada que rivalize com a campeã Pixar, mas pelo menos a DreamWorks fala por si,