Cine Especial: Clube de Cinema de Porto Alegre: 'Minha Obra Prima' - Uma Sedutora Prepotência

Sinopse: Renzo Nervi (Luis Brandoni) já foi um pintor bem-sucedido em Buenos Aires, mas hoje não consegue vender um único quadro. Seu amigo Arturo Silva (Guillermo Francella), negociante de obras de arte, faz o possível para valorizar os quadros de Nervi, porém a personalidade arrogante do artista não ajuda nos negócios. 

Ao que tudo indica, o cineasta argentino Gastón Duprat gosta de levantar determinadas questões, tanto com relação os protagonistas da área artística, como também com relação aos seus trabalhos vistos na tela. "O cidadão ilustre" (2016)´, por exemplo, colocava como protagonista um escritor ganhador do Nobel, que voltava à sua cidade natal e acabava dando de encontro perante conhecidos que se tornaram personagens dos seus livros de sucesso. Já em "Minha Obra Prima", o cineasta novamente coloca um artista se confrontando com o seu trabalho, mas a trama vai muito além do que isso e nos surpreendendo pelos seus desdobramentos.

Renzo (Luis Brandoni) já foi um pintor bastante cultuado, mas atualmente os seus quadros ficam pendurados na galeria de Arturo (Guillermo Francella), que não consegue obter nenhum lucro através deles.  Os dois são amigos de vários anos, , mas a relação está estremecida, já que o pintor é prepotente, pouco sociável e faz somente o que bem entender. Quando o galerista diz que as obras do outro são um tanto ultrapassadas, o artista aparece na exposição, dá alguns tiros num quadro e diz: “Pronto, agora são modernas”, e vai embora. Não é bem assim que as coisas funcionam.

O pintor vive numa casa velha em Buenos Aires, onde acumula quinquilharias, quadros novos e antigos, animais e uma aluna/namorada (Maria Soldi), nem sempre muito interessada nele. Um dia aparece um jovem hipster espanhol na porta de Renzo, Alex (Raul Arevalo), e diz que quer ser seu discípulo. O artista vê a chance de algum dinheiro e o aceita com aluno, mas a última coisa que faz é ensinar a pintar. Ainda assim, o jovem aprende uma lição moral.

O roteiro é assinado por Andres Duprat, irmão do cineasta, e diretor do Museu Nacional de Belas Artes da Argentina, o que colaborou a trazer um conhecimento sobre o mundo por detrás das cortinas com relação as artes e das quais é muito bem retratado aqui. A complexa relação entre artista e negociante, além dos altos e baixos sobre os valores do mercado das artes são peças fundamentais dentro da trama e das quais faz com que as pessoas se identifiquem, principalmente aqueles envolvidos no mundo das artes.   Uma das personagens mais enigmáticas é Dudu, interpretada com exatidão pela atriz Andrea Frigerio. Quando Arturo oferece a obra completa de Renzo por um milhão de dólares, ela não aceita, ele diminui o valor, e ela rebate: “Eu não disse que não tenho o dinheiro. Eu não tenho interesse na obra dele”.

É nesse tom que o filme todo é moldado. A trama segue nos seus altos e baixos da amizade entre os dois protagonistas, com Arturo cada vez suportando Renzo menos ainda, que está cada vez mais fora da realidade. Mas o roteiro reserva algumas surpresas surpreendentes e, se não é redondinho como foi “O Cidadão Ilustre”, guarda seus bons momentos imprevisibilidade e a gente somente agradece. 

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Cine Dica: DÊ LEMBRANÇAS A TODOS - DORIVAL CAYMMI no CineBancários

Brasil I 2018 I Documentário I 73 min.

Trailer:  https://vimeo.com/299469244

Retratar uma pessoa com a grandeza singular de Dorival Caymmi é um desafio. Cantor, compositor, violonista, pintor, o baiano é uma presença viva na cultura brasileira e na memória de qualquer pessoa que ouviu seus versos e melodias inesquecíveis. Um dos maiores gênios da MPB, influência para a Bossa Nova e o Tropicalismo.

O poeta que exaltou o mar e a natureza em várias canções, é tema do documentário Dê Lembranças a Todos, dirigido pelos irmãos Fábio e Thiago Di Fiore e produzido pela Contém Conteúdo. O documentário levou cerca de 4 anos para ser produzido, tendo seu início em 2014, ano de centenário de Dorival.

Depoimentos marcantes de familiares - como seus filhos Nana, Dori e Danilo Caymmi, e sua irmã Dinahir Caymmi, amigos e grandes artistas do cenário brasileiro, como Maria Bethânia, Gilberto Gil, Milton Nascimento, Ângela Maria, Bibi Ferreira, Paulo Jobim, Hermínio Bello de Carvalho, pesquisadores da música brasileira como Ricardo Cravo Albin, Jairo Severiano, Sergio Cabral - antigas entrevistas, fotografias e imagens de época constroem o cenário e as histórias vividas por Caymmi. Com imagens atuais de Salvador, Rio de Janeiro e São Paulo, o filme procura mostrar a influência da natureza e das “pequenas coisas da vida" na construção de suas canções. Seja em “O Mar”, “O Vento”, “Maracangalha” ou em “O que é que a baiana tem”, sua obra é a expressão de um artista como poucos, com a maestria para fazer algo simples, mas ao mesmo tempo sofisticado.

O documentário aborda alguns encontros importantes para a cultura brasileira, como a relação de amizade entre Caymmi, o escritor Jorge Amado e o artista plástico Carybé, fato importante para a evolução artística de cada um deles. Outro trio importante para a cultura brasileira, também homenageado e que faz parte da trajetória de Dorival, é Carmen Miranda, Tom Jobim, Vinicius de Moraes.

O filme conta também com cenários animados do artista gráfico Eloar Guazzelli Filho, compondo visualmente a música História de Pescadores, grande clássico de Dorival Caymmi.

Exibido inicialmente em 2018 no 10º Festival In-Edit Brasil, onde recebeu menção honrosa do júri, o filme participou do XIV Panorama Internacional Coisa de Cinema de Salvador e da Mostra Retrospectiva/Expectativa da Fundação Joaquim Nabuco em Recife. No circuito comercial o filme foi exibido em Salvador, Recife e Maceió e entra em cartaz, a partir do dia 18/04, em novas cidades como Porto Alegre, São Paulo, Vitória, Manaus, Aracaju, aproveitando o aniversário de 105 anos de Dorival Caymmi no dia 30/04.

A produtora em parceria com Danilo Caymmi, músico compositor, filho de Dorival, lançou o álbum digital Dê Lembranças a Todos, contendo a trilha sonora do filme. São 30 músicas gravadas entre 1955 e 1996. A seleção apresenta grande parte das canções de Caymmi, já que a obra do compositor é grande em qualidade, mas não em quantidade, totalizando pouco mais de 100 músicas finalizadas entre os anos 1930 e 1990.

Na trilha, sucessos de Dorival – Acontece que eu sou baiano (1944), É Doce morrer no mar (1941), João Valentão (1953), Maracangalha (1956), Marina (1947), O vento (1949), Oração de Mãe Menininha (1972), Saudade de Itapoã (1948), Só louco (1955) e Vatapá (1942).

Em um período onde a velocidade da informação e o sucesso a qualquer custo parecem prevalecer, Dê Lembranças a Todos é um convite para refletir sobre o tempo, a natureza e a amizade.

Ficha Técnica

Dê Lembranças a Todos – Dorival Caymmi BRASIL

Uma produção: Contém Conteúdo

Direção: Fábio Di Fiore e Thiago Di Fiore

Distribuidora: Maff Duração: 73 minutos

Classificação indicativa: 10 anos

Sinopse: Dorival Caymmi, em toda carreira, criou pouco mais de 100 canções. O suficiente para se tornar um dos maiores compositores da música popular brasileira. Seu estilo é único: letras simples e uma batida de violão que ninguém copia. Um artista por essência, expressava o que via na própria vida não só através da música, mas também do desenho e da pintura. De sua infância aos dias de hoje, o documentário traça a trajetória da vida de um dos fundadores da música popular brasileira.

Elenco: Dorival Caymmi, Dinahir Caymmi, Danilo Caymmi, Maria Bethânia, Milton Nascimento, Gilberto Gil, Paulo Jobim, Angela Maria, Jards Macalé, Hermínio Bello de Carvalho, Bibi Ferreira, Paloma Amado, Solange Carybé, Nana Caymmi, Dori Caymmi, Jairo Severiano, Ricardo Cravo Albin, Georgiana de Moraes e Maria de Moraes.

HORÁRIOS DE 25 DE ABRIL A 01 DE MAIO (não há sessões nas segundas-feiras):

25 de abril:

15h- LOS SILENCIOS + CURTA: kAIRO

17h – CHUVA É CANTORIA NA ALDEIA DOS MORTOS

19h – DÊ LEMBRANÇAS A TODOS – DORIVAL CAYMMI

26 de abril:

15h- LOS SILENCIOS + CURTA: kAIRO

17h – CHUVA É CANTORIA NA ALDEIA DOS MORTOS

19h – DÊ LEMBRANÇAS A TODOS – DORIVAL CAYMMI

Dia 27 de abril:

15h- LOS SILENCIOS + CURTA: kAIRO

17h – CHUVA É CANTORIA NA ALDEIA DOS MORTOS

19h – DÊ LEMBRANÇAS A TODOS – DORIVAL CAYMMI

Dia 28 de abril:

15h- LOS SILENCIOS + CURTA: kAIRO

17h – CHUVA É CANTORIA NA ALDEIA DOS MORTOS

19h – DÊ LEMBRANÇAS A TODOS – DORIVAL CAYMMI

Dia 30 de abril:

15h- LOS SILENCIOS + CURTA: kAIRO

17h – CHUVA É CANTORIA NA ALDEIA DOS MORTOS

19h – DÊ LEMBRANÇAS A TODOS – DORIVAL CAYMMI

Dia 01 de maio:

15h- LOS SILENCIOS + CURTA: kAIRO

17h – CHUVA É CANTORIA NA ALDEIA DOS MORTOS

19h – DÊ LEMBRANÇAS A TODOS – DORIVAL CAYMMI

Os ingressos podem ser adquiridos por R$ 12,00 na bilheteria do cinema ou no site ingresso.com . Idosos, estudantes, bancários sindicalizados, jornalistas sindicalizados,portadores de ID Jovem e pessoas com deficiência pagam R$ 6,00. Aceitamos Banricompras, Visa, MasterCard e Elo.

C i n e B a n c á r i o s 

Rua General Câmara, 424, Centro 

Porto Alegre - RS - CEP 90010-230 

Fone: (51) 34331204 

Cine Dica: Em Cartaz: "Família Submersa" - Gritos Internos

Sinopse: Quando Rina morre repentinamente, a vida de sua irmã e companheira de vida Marcela é completamente abalada. O velório é sobreposto por conversas sobre o passado e assuntos familiares que incomodam Marcela, principalmente por estar recebendo todos em sua casa. 

Em "Família Submersa" a cineasta e escritora Maria Alché consegue obter certo grau de delicadeza, além de  sintetizar uma melancolia sobre o que é estar sozinho em meio a uma situação cheia de conflitos internos e dos quais desejam somente transbordar fora do copo. Mas esse feito somente é obtido graças a estupenda interpretação da atriz Mercedes Morán, já que o trabalho de cenografia e o trabalho da diretora de fotografia Hélène Louvart, conseguem se casar com perfeição com a presença da atriz e criar uma atmosfera mórbida, porém, surpreedente. Os cenários, um tanto caóticos e poluídos, representam a protagonista como um todo, da qual deseja gritar a todo momento, mas guardando essa força no mais profundo do seu eu interior.

"Família Submersa" é, acima de tudo, um filme sobre a força da mulher atual.  Não somente por ser dirigido e protagonizado por mulheres, mas principalmente por Alché ser bem-sucedida em dar forma ao olhar da mulher moderna que é mãe, esposa, trabalhadora e tendo tantos obstáculos a serem enfrentados que a própria não possui mais o seu tempo para senti-los. O filme se torna um retrato sobre a mulher sobrecarregada, da qual luta para não se tornar uma mera sombra em vida.

"Família Submersa" não é um filme que se preocupa em seguir convenções narrativas ou que respeite estritamente a causalidade de seus personagens, mas constrói de maneira bastante atraente a figura da protagonista e dos familiares que a rodeiam. Com merecidos destaques para a atuação de seu elenco e a maneira delicada com que Alche conduz sua direção mais do que precisa. 

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Cine Dica: Guy Maddin, Alfred Hitchcock e Rouzbeh Rashidi (18 a 24 de abril)

A Cinemateca Capitólio Petrobras apresenta duas sessões especiais na primeira semana da mostra A Vertigem do Cinema Moderno.

Na quarta-feira, 17 de abril, às 20h, a sessão de abertura apresenta o curta Vertigo Rush, do diretor austríaco Johann Lurf e A Névoa Verde, dos canadenses Guy Maddin, Galen Johnson, Evan Johnson, que revisita o enredo do clássico de Hitchcock através de uma colagem de imagens encontradas e reaproveitadas de filmes antigos e programas de televisão rodados em San Francisco. A sessão será comentada pelo crítico, professor e montador Milton do Prado.

No sábado, 20 de abril, às 18h, o crítico e pesquisador Luiz Carlos Oliveira Jr, autor da tese Vertigo, a teoria artística de Alfred Hitchcock e seus desdobramentos no cinema moderno, participa de um debate após a exibição de Um Corpo que Cai. O valor do ingresso é R$ 10,00, com meia entrada para estudantes e idosos.

CINEMA DE ROUZBEH RASHIDI NA CINEMATECA CAPITÓLIO PETROBRAS

No sábado, 27 de abril, às 20h, a Cinemateca Capitólio Petrobras apresenta o longa-metragem Phantom Islands (2018), do cineasta experimental Rouzbeh Rashidi. O valor do ingresso é R$ 10,00, com meia entrada para estudantes e idosos.

A sessão faz parte da mostra Panorama Internacional: videoarte e cinema experimental, que traz a Porto Alegre uma seleção de filmes do cineasta experimental Rouzbeh Rashidi. A edição especial do evento tem curadoria de Muriel Paraboni e conta com parceria entre a Pinacoteca Ruben Berta e a Cinemateca Capitólio Petrobras. Na sexta-feira, 26, às 19h serão exibidos 6 curtas do diretor no auditório da Pinacoteca, em sessão com entrada gratuita e comentada por Flávio Guirland Vieira, da Revista Teorema.

Rouzbeh Rashidi é iraniano radicado na Irlanda. Estudou New Media no Dublin Institute of Technology e é fundador da Experimental Film Society. Desde 2000, dedica-se à realização intensiva de filmes experimentais, trabalhando ao largo das principais concepções tradicionais de cinema. Em vez disso, enraíza seu estilo numa interação poética entre imagem e som, concebendo o filme como exploração. Também fotógrafo, desenhista de som e responsável pela pós-produção da maioria de seus filmes, Rashidi é um autêntico cineasta da era digital, explorando tecnica e esteticamente todas as possibilidades abertas pelas novas tecnologias.

No longa-metragem Phantom Islands (2018), o cineasta parece realizar uma síntese de seu próprio exercício estilístico, que se coloca nos limites do documentário e da ficção. O filme segue um casal à deriva na paisagem deslumbrante das ilhas da Irlanda. No entanto, esse romance deliberadamente melodramático é constantemente questionado por uma abordagem cinematográfica provocativa que, em última instância, resulta em uma investigação hipnótica e visceral da própria possibilidade de objetividade documental. Phanton Islands foi premiado como melhor filme no Istambul Experimental Film Festival e participou de importantes festivais ao redor do mundo, entre os quais o Festival Internacional de Cinema de Dublin, na Irlanda, e o Festival du Novean Cinéma, em Montreal, no Canadá.

O Panorama Internacional teve sua primeira edição em dezembro do ano passado na Pinacoteca Ruben Berta, trazendo 12 filmes de artistas de 9 países. O objetivo da mostra é fazer uma seleção periódica de filmes artísticos e experimentais de destaque no circuito internacional, fomentando a produção local com obras relevantes e inéditas. Os encontros contam geralmente com bate-papos após a sessões, discutindo com realizadores, professores, críticos e público sobre os aspectos estéticos, de linguagem e inovação trazidos pelos filmes exibidos. A segunda edição da mostra está prevista para o segundo semestre.

A Cinemateca Capitólio Petrobras conta, em 2019, com o projeto Cinemateca Capitólio Petrobras – programação especial 2019 aprovado na Lei Rouanet/Governo Federal, que será realizado pela FUNDACINE – Fundação Cinema RS e possui patrocínio master da PETROBRAS. O projeto contém 26 diferentes atividades entre mostras, sessões noturnas e de cinema acessível, master classes e exposições.

GRADE DE HORÁRIOS

17 a 24 de abril de 2019

17 de abril (quarta-feira)

14h – Tito e os Pássaros

16h – Paul Sanchez Está de Volta

18h – Um Corpo que Cai

20h – Vertigo Rush + A Névoa Verde e debate com Milton do Prado

18 de abril (quinta-feira)

14h – Tito e os Pássaros

16h – Paul Sanchez Está de Volta

18h – Férias de Amor

20h - A Lenda de Lylah Clare

19 de abril (sexta-feira)

14h – Tito e os Pássaros

16h – Paul Sanchez Está de Volta

18h – Sortilégio de Amor

20h – Dublê de Corpo

20 de abril (sábado)

14h – Paul Sanchez Está de Volta

16h – Férias de Amor

18h – Um Corpo que Cai + debate com Luiz Carlos Oliveira Jr.

21 de abril (domingo)

14h – Paul Sanchez Está de Volta

16h – Sortilégio de Amor

18h – Blow-Up – Depois Daquele Beijo

20h – Prelúdio Para Matar

23 de abril (terça-feira)

18h – Um Corpo que Cai

20h – Efeitos Especiais

24 de abril (quarta-feira)

18h – Dublê de Corpo

20h - Sem Sol

Cine Dica: Em Cartaz: "Los Silencios" - O Silêncio dos Outros

Sinopse: Amparo precisa lidar com o desaparecimento da filha e do marido. Enquanto isso, espera seus documentos para passar pela fronteira entre o Brasil, a Colômbia e o Peru, fugindo dos conflitos armados na região. 

Uma coprodução entre Brasil, Colômbia e França e da qual nasceu para sintetizar um problema universal. O filme é uma espécie de denúncia contra as guerras civis que acontecem nas fronteiras desses países e que, infelizmente, os governos locais ignoram e a mídia em si dá pouco crédito. Um filme, não só consciente sobre os fatos, como também carregado de poesia e de questões sociais a serem discutidos.

Para representar esse conflito, nada melhor do que a trama focar em poucos personagens, mas basicamente em uma família e que vive numa encruzilhada de mazelas. Temos, então, Amparo (Marleyda Soto), cujo o seu marido brasileiro se encontra desaparecido e atualmente tem que se virar sozinha para sustentar os seus dois filhos. Amparo vive de alguns bicos, enquanto pede ajuda para outros morados que, infelizmente, se encontram em situações semelhantes.

É pela cruzada de sua personagem principal que o filme retrata esse universo escondido para o resto do mundo e do qual clama por ajuda. O título, aliás, sintetiza o posicionamento dos próprios moradores que, por vezes, optam em se preocupar consigo mesmos do que ajudar o próximo. Porém, isso não é muito diferente dos poderosos que surgem em cena, mas que nada mais são do que pessoas gananciosas e que somente querem tirar proveito próprio da situação daquele mundo esquecido por Deus.

Tecnicamente o filme possui uma trilha vinda do ambiente e que merece grande destaque. Os realizadores foram eficazes em registrar cada ruído do ambiente, desde o mais pequeno inseto, como também o som dos ventos da floresta uivando. Isso faz, portanto, com que mergulhemos naquele universo verde de uma maneira muito mais fácil e sem o uso de recursos de ponta necessários.
Ao mesmo tempo, a fotografia obtém um grande sucesso ao captar toda a sua sujeira do ambiente, do qual os moradores convivem em seu dia a dia, mas que para nós se torna um mosaico de detalhes peculiares. Esse quadro, aliás, sintetiza o clima mórbido que os habitantes convivem, mas que tentam sempre contornar essa situação. Na reta final, por exemplo, há um encontro entre os habitantes, do qual a fotografia consegue representar o estado de espírito de cada um deles e tornando esse efeito o melhor momento do filme.

Por outro lado, é um filme que exige dos pensamentos do cinéfilo que assiste, já que o conflito político que levou esses habitantes a se isolarem nesse ponto do mundo quase nunca aparece. Porém, a ideia com relação aos fatos acaba se tornando muito mais poderosa do que qualquer outra imagem explicita, principalmente pelo fato de que, boa parte da trama, ela é sim verídica e isso só já basta. Em tempos em que documentário e ficção transitam em harmonia, o filme é mais um de uma lista de títulos desse subgênero que merecem ser conferidos.
"Los Silencios" constrói uma experiência bem detalhada e da qual nos convida para mergulharmos nela. A mensagem da diretora Beatriz Seigner é vista com clareza e em momentos de total potência.  Em tempos de crise imigratória em diversas partes do mundo, o filme vem numa hora mais do que acertada.  

NOTA: O filme vem acompanhado do curta metram "Kairo". Em uma escola na periferia de São Paulo, a Assistente social Sônia precisa retirar o garoto Kairo, de nove anos, da sala de aula para ter uma conversa difícil.

"Kairo" é o segundo curta-metragem do diretor Fábio Rodrigo.

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Cine Dica: A Vertigem do Cinema Moderno

De 17 a 28 de abril, a Cinemateca Capitólio Petrobras apresenta a mostra A Vertigem do Cinema Moderno com filmes de diferentes períodos e momentos da história do cinema que estabelecem diferentes diálogos com Um Corpo que Cai, a obra-prima de Alfred Hitchcock. O valor do ingresso é R$ 10,00, com meia entrada para estudantes e idosos.

A programação apresenta a cópia restaurada de Um Corpo Que Cai e mais quinze longas-metragens, incluindo Blow-Up – Depois Daquele Beijo, de Michelangelo Antonioni, Sem Sol, de Chris Marker, Dublê de Corpo, de Brian De Palma, A Estrada Perdida, de David Lynch, e Você e os Seus, de Hong Sang-soo.

A sessão de abertura, no dia 17 de abril, às 20h, apresenta o curta Vertigo Rush, do diretor austríaco Johann Lurf e A Névoa Verde, dos canadenses Guy Maddin, Galen Johnson, Evan Johnson, que revisita o enredo do clássico de Hitchcock através de uma colagem de imagens encontradas e reaproveitadas de filmes antigos e programas de televisão rodados em San Francisco. A sessão será comentada pelo crítico, professor e montador Milton do Prado.

A inspiração da mostra é a pesquisa Vertigo, a teoria artística de Alfred Hitchcock e seus desdobramentos no cinema moderno, de Luiz Carlos Oliveira Jr, que investiga a recorrência do filme em toda a história moderna do cinema. O pesquisador participa de um debate após a exibição da obra de Hitchcock no dia 20 de abril, às 18h. 

Luiz Carlos Oliveira Jr. é crítico e pesquisador de cinema. Autor do livro ‘A mise en scène no cinema: Do clássico ao cinema de fluxo’ (Papirus, 2013). Doutor em Meios e Processos Audiovisuais pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA-USP). Já colaborou para as revistas Bravo!, Cult, Interlúdio, Paisà e Foco e para o Guia Folha – Livros, Discos e Filmes. Ministrou cursos e oficinas em espaços como Centro Cultural Banco do Brasil, CineSESC, Cine Humberto Mauro e Fundação Getúlio Vargas. Foi editor da revista eletrônica Contracampo. Foi curador das mostras Vincente Minelli - Cinema de Música e Drama e Jacques Rivette - Já Não Somos Inocentes.

Na sessão de encerramento, 28 de abril, às 18h30, integrantes do grupo de estudos Aurora debatem os diálogos contemporâneos com a obra de Hitchcock após a sessão de Você e os Seus, filme realizado pelo sul-coreano Hong Sang-soo, inédito em Porto Alegre.

A Cinemateca Capitólio Petrobras conta, em 2019, com o projeto Cinemateca Capitólio Petrobras – programação especial 2019 aprovado na Lei Rouanet/Governo Federal, que será realizado pela FUNDACINE – Fundação Cinema RS e possui patrocínio master da PETROBRAS. O projeto contém 26 diferentes atividades entre mostras, sessões noturnas e de cinema acessível, master classes e exposições.

FILMES

Um Corpo que Cai

(Vertigo)

Estados Unidos, 1958, 120 minutos, HD

Direção: Alfred Hitchcock

O detetive aposentado 'Scottie' sofre de um terrível medo de alturas. Certo dia, encontra um antigo conhecido que para ele seguir sua esposa, Madeleine.

O Retrato Inacabado

(Le portrait Inachevé)

França, 1910, 18 minutos, digital

Direção: Léonce Perret

A morte da esposa deixa um marquês desesperado. Anos depois, ele encontra Madeleine, uma mulher idêntica à morta.

Férias de Amor

(Picnic)

Estados Unidos, 1955, 115 minutos, HD

Direção: Joshua Logan

Um viajante errante chega em uma pequena cidade do Kansas, para visitar e tentar conseguir emprego com um rico colega de faculdade. Lá ele se apaixona pela linda namorada do amigo interpretada por Kim Novak.

Mas Allá del Olvido

Argentina, 1956, 92 minutos, digital

Direção: Hugo del Carril

Após a morte de sua esposa, um homem encontra uma mulher idêntica e torna-se obcecado pelo o amor perdido. Adaptação do romance “Bruges, a morta” de Georges Rodenbach, que inspirou o roteiro de Um Corpo que Cai.

Sortilégio de Amor

(Bell Book and Candle)

Estados Unidos, 1958, 106 minutos, HD

Direção: Richard Quine

A feiticeira mais sedutora de Greenwich Village conhece seu novo vizinho, noivo de uma antiga amiga de faculdade. Filme protagonizado por Kim Novak e James Stewart, realizado no mesmo ano de Um Corpo que Cai.

Blow-Up – Depois Daquele Beijo

(Blow-Up)

Itália/Reino Unido, 1966, 111 minutos, DCP

Direção: Michelangelo Antonioni

Um fotógrafo bon vivant fica obcecado com um aparente assassinato revelado em uma fotografia. 

A Lenda de Lylah Clare

(The Legend of Lylah Clare)

Estados Unidos, 1968, 130 minutos, digital

Direção: Robert Aldrich

Kim Novak é uma jovem atriz parecida com uma estrela dos anos 1930 que morreu de forma trágica e misteriosa. Ela ganha a chance de interpretá-la numa biografia dirigida pelo próprio marido da mulher morta.

Prelúdio para Matar

(Profondo Rosso)

Itália, 1975, 126 minutos, HD

Direção: Dario Argento

Pianista presencia o assassinato de uma paranormal e passa a investigar o crime.

Sem Sol

(Sans Soleil)

França, 1983, 100 minutos, HD

Direção: Chris Marker

Acompanhamos num transe quase hipnótico a narração das cartas de um homem que viaja pelo mundo. Meditação sobre o tempo e a memória, do Japão a Guiné-Bissau, da Islândia aos Estados Unidos (a São Francisco de Um Corpo que Cai).

Dublê de Corpo

(Body Double)

Estados Unidos, 1984, 114 minutos, HD

Direção: Brian De Palma

Morando no apartamento de um amigo, um fracassado ator de filmes b presencia estranhos acontecimentos com uma vizinha e passa a persegui-la.

Efeitos Especiais

(Special Effects)

Estados Unidos, 1984, 101 minutos, HD

Direção: Larry Cohen

Diretor de cinema mata uma jovem aspirante a atriz, usa o marido dela como o bode expiatório e tenta encontrar uma sósia para desempenhar o papel da falecida.

Instinto Selvagem

(Basic Instinct)

Estados Unidos, 1992, 127 minutos, HD

Direção: Paul Verhoeven

A investigação de um assassinato leva o detetive de polícia de San Francisco a uma bela e rica escritora. Seu jeito insinuante e aparentemente fatal deixa o homem obcecado.

Blackout – Sentiu a Minha Falta?

(The Blackout)

Estados Unidos, 1997, 98 minutos, HD

Direção: Abel Ferrara

Astro de Hollywood se envolve com drogas e arruína a carreira depois de ficar obcecado por uma mulher. Um ano depois, tenta refazer sua vida e procura novamente seu paradeiro.

A Estrada Perdida

(Lost Highway)

Estados Unidos, 1997, 135 minutos, HD

Direção: David Lynch

Um saxofonista é acusado de assassinar sua esposa. No corredor da morte, algo misterioso acontece.

A Prisioneira

(La Captive)

França, 2000, 118 minutos, digital

Direção: Chantal Akerman

Simon ama Ariane perdidamente. Ele a interroga, a espia, a persegue. Ele a mantém reclusa na prisão dourada de seu luxuoso apartamento parisiense.

Vertigo Rush

Áustria, 2007, 19 minutos, HD

Direção: Johann Lurf

Na interação da natureza e da máquina (ótica), o oculto se torna visível.

Você e os Seus

(Dangsinjasingwa dangsinui geot)

Coréia do Sul, 2016, 86 minutos, HD

Direção: Hong Sang-soo

Um jovem pintor não consegue achar sua namorada de jeito nenhum.

A Névoa Verde

(The Green Fog)

Estados Unidos/Canadá, 2018, 62 minutos, DCP

Direção: Guy Maddin, Evan Johnson e Galen Johnson

​Em um estúdio de cinema, um homem algemado é mantido sob a mira de um revólver enquanto observa as imagens na tela. Um mapa pode ser visto com um dedo apontando para São Francisco. Repórteres ficam em frente a um prédio, prontos para transmitir as notícias; o público espera com medo. A ponte Golden Gate aparece, banhada por uma luz verde; começa uma tempestade, as ruas íngremes da cidade estão desertas. A estrutura deste filme é uma homenagem a Um Corpo que Cai, de Hitchcock: um conjunto vertiginoso de imagens constrói uma fantasia cinematográfica que atrai o espectador.

GRADE DE HORÁRIOS

17 de abril (quarta-feira)

18h – Um Corpo que Cai

20h – Vertigo Rush + A Névoa Verde e debate com Milton do Prado

18 de abril (quinta-feira)

18h – Férias de Amor

20h - A Lenda de Lylah Clare

19 de abril (sexta-feira)

18h – Sortilégio de Amor

20h – Dublê de Corpo

20 de abril (sábado)

16h – Férias de Amor

18h – Um Corpo que Cai + debate com Luiz Carlos Oliveira Jr.

21 de abril (domingo)

16h – Sortilégio de Amor

18h – Blow-Up – Depois Daquele Beijo

20h – Prelúdio Para Matar

23 de abril (terça-feira)

18h – Um Corpo que Cai

20h – Efeitos Especiais

24 de abril (quarta-feira)

18h – Dublê de Corpo

20h - Sem Sol + debate

25 de abril (quinta-feira)

17h – Efeitos Especiais

21h – Instinto Selvagem

26 de abril (sexta-feira)

17h - Blow-Up – Depois Daquele Beijo

21h – Projeto Raros Especial (O Retrato Inacabado + Mas Allá del Olvido)

27 de abril (sábado)

16h – Blackout - Sentiu a Minha Falta?

18h - A Prisioneira

28 de abril (domingo)

16h - A Estrada Perdida

18h30 - Você e os Seus + debate

Cine Dicas: Estreias do Final de Semana (11/04/19)

BORDER

Veja a minha analise já publicada no site Cinema e Movimento clicando aqui. 

AFTER

Sinopse:  Tessa Young é uma jovem de 18 anos com vida simples: ótimas notas na escola, muitos amigos e um namorado doce. Todos os próximos passos de sua vida estão planejados, mas as coisas desandam quando conhece um rapaz rebelde e rude, dono de segredos sombrios que mudam sua vida.

AYKA

Sinopse: Ayka é uma jovem de origem cazaque que vive ilegalmente em Moscou. Ela dá à luz num hospital local, mas abandona o filho por medo de ser descoberta e deportada. Logo depois, enfrenta complicações pós-parto, além de fome, solidão, falta de emprego e a perseguição da máfia local, a quem deve dinheiro.

De Pernas Pro Ar 3

Sinopse: O sucesso da rede de lojas Sexy Delícia faz com que Alice rode o mundo, visitando os mais diversos países em uma correria interminável. Sem tempo para se dedicar à família, quem assume a casa é o marido, João, que cuida também dos dois filhos. Cansada de tanta agitação, Alice decide se aposentar e entregar o comando dos negócios à mãe, Marion. Porém, o surgimento de Leona, uma jovem competidora, faz com que mude seus planos.

EM TRÂNSITO

Sinopse: Quando Georg tenta fugir da França após a invasão nazista, ele assume a identidade de um autor falecido cujos documentos estão em seu poder. Preso em Marselha, conhece Marie, uma jovem que está desesperada para encontrar seu marido desaparecido, o mesmo homem que ele assumiu a identidade. Quando acaba se apaixonando por ela, as coisas se complicam ainda mais.

Horácio 

Sinopse: Horácio é um excêntrico contrabandista de 80 anos que precisa fugir por causa de um juiz que decretou a sua prisão. Ele se esconde no Bixiga, um bairro tradicional de São Paulo, e tranca Petula, sua filha de 40 anos, num quarto, deixando-a acorrentada numa cama. Enquanto ela tenta fugir com o amante, Horácio fantasia uma relação com Milton, seu capanga predileto, que, por sua vez, está apaixonado por uma mulher jovem e misteriosa. Ao perceber que o cerco está se fechando e que pode ser preso, o malandro tenta convencer o rapaz a fugir para o Paraguai e começarem, juntos, uma vida nova.

MEDITATION PARK

Sinopse: Maria, uma dedicada esposa, mãe e avó, imigrou de Hong Kong para o Canadá há 39 anos. Ela veio acompanhada pelo marido, com o objetivo de criar uma vida melhor para seus filhos. Após suspeitar de uma traição amorosa do companheiro de tantos anos, busca reconstruir sua própria existência.

PRIMEIRO ANO

Sinopse: Antoine começa seu primeiro ano de Medicina pela terceira vez. Benjamin chega diretamente do ensino médio, mas ele rapidamente percebe que esta não será uma jornada tranquila. Em um ambiente altamente competitivo, com aulas e noites difíceis dedicadas a revisões e estudo em vez de festas, os dois alunos terão que trabalhar duro para encontrar o equilíbrio certo entre as dificuldades de hoje e as expectativas de amanhã.

SUPERAÇÃO: O MILAGRE DA FÉ

Sinopse: John Smith, um menino de 14 anos, brincava com amigos no congelado Lago St Louis, no Missouri, quando, acidentalmente, sofreu uma queda e se afogou. Chegando ao hospital, ele foi considerado morto por mais de 60 minutos até que sua mãe, Joyce Smith, juntou todas as suas forças e pediu a Deus para que o filho sobrevivesse.

SUSPIRIA: A DANÇA DO MEDO

Sinopse: Susie Bannion, uma jovem bailarina americana, vai para a prestigiada Markos Tanz Company, em Berlim. Ela chega assim que Patricia desaparece misteriosamente. Tendo um progresso extraordinário, com a orientação de Madame Blanc, Susie acaba fazendo amizade com outra dançarina, Sara, que compartilha com ela suas suspeitas obscuras e ameaçadoras.

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