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Sapucaia do Sul/Porto Alegre, RS, Brazil
Sócio e divulgador do Clube de Cinema de Porto Alegre, frequentador dos cursos do Cine Um (tendo já mais de 100 certificados) e ministrante do curso Christopher Nolan - A Representação da Realidade. Já fui colaborador de sites como A Hora do Cinema, Cinema Sem Frescura, Cinema e Movimento, Cinesofia e Teoria Geek. Sou uma pessoa fanática pelo cinema, HQ, Livros, música clássica, contemporânea, mas acima de tudo pela 7ª arte. Me acompanhem no meu: Twitter: @cinemaanosluz Facebook: Marcelo Castro Moraes ou me escrevam para marcelojs1@outlook.com ou beniciodeltoroster@gmail.com

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terça-feira, 15 de setembro de 2009

Cine Animação: Vida de Inseto

Filme de 1998 sofreu comparações com outro filme mas adquiriu com o tempo sua luz propia

Sinopse:
Todo ano, os gananciosos gafanhotos exigem uma parte da colheita das formigas. Mas quando algo dá errado e a colheita destruída, os gafanhotos ameaçam atacar e as formigas são forçadas a pedir ajuda a outros insetos para enfrentá-los numa batalha.

Segundo trabalho do diretor Jhon Lasseter (o anterior havia sido Toy Story). Curiosamente esse filme estreou meses depois que o estúdio da DreamWorks haviam lançado Formiguinhas, com isso era inevitável que houvesse comparações. Contudo o filme da Pixar ganha vantagem por ser um filme para toda a família curtir e era mais uma prova na época que o poder da Disney estava se desgastando e precisaria dali em diante depender dos estúdios de Jhon Lasseter.

Curiosidades:
Nos créditos finais de Vida de Inseto, é mostrada uma série de “erros de filmagens” falsos, estrelados pelos principais personagens do filme. Num destes erros, aparece Flik dizendo “Para o infinito e além!”, frase utilizada por Buzz Lightyear, em Toy Story.
A reaçâo aos tais “erros” foi tão boa por parte do público, que a Pixar resolveu adicionar alguns novos erros numa nova versão do filme, que começou a ser exibida nos Estados Unidos pouco mais de um mês após sua estréia comercial.

Cine Curiosidades: Luto: Adeus Patrick Swayze


Patrick Swayze, que se tornou conhecido após protagonizar Dirty Dancing, morreu nesta segunda-feira, aos 57 anos. Há dois anos, o ator sofria de câncer de pâncreas.
De acordo com o site Screening Log, a agente do ator disse que ele faleceu, em paz hoje, cercado por sua família - que acompanhou a batalha de Swayze nos últimos 20 meses contra um câncer de pâncreas. Mesmo doente, Swayze não deixou de trabalhar. Sob o uso de medicamentos, o ator até chegou a fazer parte do seriado The Beast e estava preparando um livro de memórias ao lado de sua esposa, Lisa Niemi.
A estreia do ator no cinema se deu na comédia Skatetown U.S.A., em 1979, pouco depois de participar de Grease, peça da Broadway.
Nos anos 1980, Swayze integrou o elenco do filme de ação Amanhecer Violento e Os Embalos de Sábado Continuam. Entre 1985 e 1986, participou de alguns episódios da série North And South, sobre a Guerra Civil Americana. Já no ano seguinte, Swayze estrelou o musical Dirty-Dancing – Ritmo Quente, em que atuou ao lado de Jennifer Grey. O ator chegou, inclusive, a ter uma pequena participação na seqüência do musical, Dirty Dancing – Noites de Havana, lançado em 2004.
No começo da década de 1990, Swayze atuou em Ghost – Do Outro Lado da Vida, estrelado por Demi Moore e Whoopi Goldberg, e comandado por Jerry Zucker. Também nos anos 1990, ele fez parte do elenco de Caçadores de Emoção, Cidade da Esperança, O Jogador, Os Três Desejos, Estrada Alucinante e Get Bruce.
Swayze deixou esposa, seu irmão Don e sua mãe.

Fonte: Cinema em Cena

segunda-feira, 14 de setembro de 2009

Cine Animação: Toy Story 2

De forma inédita, seqüência supera o original em tudo em 1999


Sinopse:
Andy, um menino típico de sua idade, foi para um acampamento de verão. Enquanto isso, seus brinquedos (aqui mostrados como seres com vida) o esperam em sua casa. Mas, Woody, o boneco cowboy, vai parar numa venda de usados para salvar um brinquedo chamado Wheezy e acaba sendo roubado por um colecionador de bonecos chamado Al. Os brinquedos entram em pânico e, liderados pelo boneco espacial Buzz Lightyear, planejam uma estratégia para resgatar Woody daquele ladrão. Já na casa de Al, Woody conhece a cowgirl Jessie, o cavalo Bala no Alvo e o Mineiro e descobre que é um raríssimo boneco de uma série de televisão dos anos 1960 e que será vendido, junto com os novos amigos, para um museu no Japão. Diante da nova situação, Woody terá que decidir entre ficar com o menino Andy e fazer parte da vida de uma criança ou ir para o museu e ficar para sempre sendo observado por visitantes.

Uma raridade: este filme não apenas é superior a sua seqüência original no que se refere a roteiro e aos inacreditáveis recursos de computação gráfica como também esta entre os melhores filmes de animação realizados nos últimos 10 anos. Um verdadeiro deleite a prova, um show de cinema e pura emoção. A personalidade de cada personagem é desenvolvida de forma inteligente, os diálogos são bem escritos e espirituosos, as imagens são de uma riqueza fantástica e inesperada. O filme tem tudo para agradar os espectadores de qualquer idade, e há tantos detalhes saborosos para se acompanhar que se torna quase obrigatório assistir o longa várias vezes

Curiosidades:
O planejamento inicial da Pixar e da Disney era de lançar Toy Story 2 diretamente em vídeo. Entretanto, após o filme ter ficado pronto, os executivos resolveram por exibí-lo nos cinemas.
Alexandre Lippiani (da novela Chica da Silva), que era o dublador original do na versão brasileira, em Toy Story, do primeiro filme, faleceu em um acidente de carro no ano de 1997, há dois anos atrás do lançamento de Toy Story 2. Após o acidente que matou o ator e dublador a dois anos atrás, Marco Ribeiro tornou-se o dublador definitivo do personagem.

Cine Dicas: Lançamento em DVD: A Partida

Vencedor do Oscar de melhor filme estrangeiro de 2009, filme conquista o publico do inicio ao fim, mesmo com um assunto delicado que é a morte

Sinopse:
 A Partida conta a história de Dalgo Kobayashi, devotado violoncelista que tem a orquestra desfeita e se muda de sua cidade natal a procura de emprego. Ele consegue trabalho como preparador de cadáveres para funerais e começa a refletir sobre a vida e a morte.

Talvez alguns irão lembrar que a Partida foi o primeiro filme a quebrar um jejum de trinta anos que o Japão não ganhava um Oscar de melhor filme estrangeiro (A ultima vez foi com Dersu Úzala de 1975) contudo o filme possui uma maneira fantástica de conquistar o publico com um tom de humor em meio a um tema delicado que é preparar os cadáveres para a cremação. Destaco o ator Masahiro Motoki que interpreta o personagem Daigo Kobayashi que de inicio aparece um tanto apático ganha força, personalidade vida através desse novo oficio tão mórbido.

sexta-feira, 11 de setembro de 2009

Cine Clássicos Contemporâneos: O Segredo de Brokeback Mountain

Ang Lee encara de frente o preconceito em 2005 e cria um dos melhores filmes das década


Sinopse
Brokeback Mountain narra a história de Jack Twist (Jake Gyllenhaal) e Ennis del Mar (Heath Ledger), dois jovens vaqueiros que se conhecem e se apaixonam em 1963, enquanto trabalham juntos em um serviço de pastoreamento de ovelhas na fictícia montanha de Brokeback, no Wyoming. O filme documenta o complexo relacionamento emocional, sexual e romântico que eles passam a ter no curso de dezoito anos.

Ledger e Jake Gyllenhaal, brilham nos seus respectivos papeis em um filme que não faltam belas paisagens, fotografia excelente e um ótimo roteiro sobre um amor proibido devido ao preconceito. Grande sucesso de publico e critica na época, foi vencedor de três Oscar (melhor diretor, roteiro e trilha sonora). Vale citar a presença Michelle Williams que faz um extraordinário desempenho numa única cena que acabou merecendo uma indicação ao Oscar

Curiosidades:
Heath Ledger quase quebrou o nariz de Jake Gyllenhaal ao rodarem uma cena de beijo.
Durante as filmagens Heath Ledger iniciou um relacionamento de mais de dois anos com Michelle Williams, que acabou se tornando a mãe de Matilda Rose, sua única filha. Jake Gyllenhall é o padrinho da menina.

Cine Especial: Um curtinha muito especial

Falando de Monstros SA me lembrei de um divertido curta com a dupla central do filme principal que veio junto com o DVD do filme
Assistindo a esse curtinha da para ficar pensando duas vezes antes de comprar um carro mais avançado hehehehe

Confiram:

Cine Animação: Monstros SA

Primeiro filme a Pixar do século 21 provou que o estúdio iria longe

sinopse
Monstros S.A. é a maior fábrica de sustos existente. Localizada em uma dimensão paralela, a fábrica constrói portais que levam os monstros para os quartos das crianças, onde eles poderão lhes dar sustos e gerar a fonte de energia necessária para a sobrevivência da fábrica. Entre todos os monstros que lá trabalham o mais assustador de todos é James P. Sullivan (John Goodman), um grande e intimidador monstro de pêlo azul e chifres, que é chamado de Sully por seus amigos. Seu assistente é Mike Wzowski (Billy Crystal), um pequeno ser de um olho só com quem tem por missão assustar as crianças, que são consideradas tóxicas pelos monstros e cujo contato com eles seria catastrófico para seu mundo. Porém, ao visitar o mundo dos humanos a trabalho, Mike e Sully conhecem a garota Boo (Mary Gibbs), que acaba sem querer indo parar no mundo dos monstros e provoca a expulsão de ambos para o mundo real.



Esta nova parceria dos estudos Pixar e Disney responsáveis pelos sucessos anteriores a esse como Toy Story 1 e 2 e Vida de Inseto é um convite irresistível. Com impecável animação gerada por computadores, este não é só um espetáculo para os olhos: Bem escrito e enxuto, o filme possui um excelente humor, é terno e carinhoso e não abdica das cenas de ação e perseguição. A idéia central é muito boa: o grito das crianças é o que gera energia neste mundo paralelo, os monstros competem entre si pela pole position na arrecadação de berros. Tudo no mais perfeito esquema familiar

Curiosidades:
Na cena em que Sulley entra no quarto da Boo e ela vai dando vários bonecos para ele, um desses bonecos é o Nemo, de Procurando Nemo.
Venceu na categoria de melhor canção original no Oscar de 2002