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Sapucaia do Sul/Porto Alegre, RS, Brazil
Sócio e divulgador do Clube de Cinema de Porto Alegre, frequentador dos cursos do Cine Um (tendo já mais de 100 certificados) e ministrante do curso Christopher Nolan - A Representação da Realidade. Já fui colaborador de sites como A Hora do Cinema, Cinema Sem Frescura, Cinema e Movimento, Cinesofia e Teoria Geek. Sou uma pessoa fanática pelo cinema, HQ, Livros, música clássica, contemporânea, mas acima de tudo pela 7ª arte. Me acompanhem no meu: Twitter: @cinemaanosluz Facebook: Marcelo Castro Moraes ou me escrevam para marcelojs1@outlook.com ou beniciodeltoroster@gmail.com

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terça-feira, 27 de setembro de 2022

Cine Dica: CINEMATECA CAPITÓLIO PROGRAMAÇÃO 29 de setembro a 5 de outubro de 2022

Mudança

 ESTREIA DE NOVO FILME DE FABIANO DE SOUZA

Mudança, novo longa-metragem de Fabiano de Souza, entra em cartaz na Cinemateca Capitólio no dia 29 de setembro. O diretor e integrantes da equipe participam de um debate na terça-feira, 4 de outubro, às 19h30. Marte Um, de Gabriel Martins, segue em exibição até o dia 5.


Mais informações: http://www.capitolio.org.br/eventos/5436/mudanca/


SESSÃO VAGALUME APRESENTA A PRINCESA E O SAPO

A próxima edição da Sessão Vagalume irá exibir a produção da Disney A Princesa e o Sapo. As sessões na versão dublada serão realizadas nos dias 1º e 02 de outubro, às 15h, na Cinemateca Capitólio. Antes, a partir das 14h30min, o público poderá conhecer os bastidores do prédio histórico erguido em 1928, incluindo a área do acervo e a sala de projeção, nas visitas guiadas. Os ingressos populares custam R$ 4,00 (inteira) e R$ 2,00 (meia-entrada).


Mais informações: http://www.capitolio.org.br/eventos/5440/sessao-vagalume-a-princesa-e-o-sapo/


FILME DE VINGANÇA DE NIKI DE SAINT PHALLE É ATRAÇÃO DO PROJETO RAROS

Na sexta-feira, 30 de setembro, às 19h30, o Projeto Raros apresenta Daddy, fantasia de vingança criada pela artista francesa Niki de Saint Phalle, em parceria com o cineasta britânico Peter Whitehead. A sessão será apresentada pela pesquisadora Thainá Maria. Entrada franca.


Mais informações: http://www.capitolio.org.br/eventos/5434/projeto-raros-daddy/


OS MARIDOS DE JOHN CASSAVETES EM EXIBIÇÃO

Um dos longas-metragens mais celebrados de John Cassavetes, Os Maridos (1970) ganha exibições na Cinemateca Capitólio a partir do dia 28 de setembro. O valor do ingresso é R$ 10,00. A exibição do filme é um aquecimento para a mostra Anja Breien e suas irmãs, em torno da filmografia da diretora norueguesa que recriou a premissa do filme de Cassavetes repensando o gênero das protagonistas em Mulheres (1975), marco do cinema setentista que será exibido na sessão de abertura da programação, no dia 07 de outubro.


Mais informações: http://www.capitolio.org.br/eventos/5438/os-maridos/


GRADE DE HORÁRIOS

29 de setembro a 05 de outubro de 2022


29 de setembro (quinta)

15h – Os Maridos

17h30 – Marte Um

19h30 – Mudança


30 de setembro (sexta)

15h – Marte Um

17h30 – Mudança

19h30 – Projeto Raros: Daddy


01 de outubro (sábado)

15h – Sessão Vagalume: A Princesa e o Sapo

17h30 – Marte Um

19h30 – Mudança


02 de outubro (domingo)

15h – Sessão Vagalume: A Princesa e o Sapo

17h30 – Marte Um

19h30 – Mudança


04 de outubro (terça)

15h – Os Maridos

17h30 – Marte Um

19h30 – Mudança + debate


05 de outubro (quarta)

15h – Os Maridos

17h30 – Marte Um

19h30 – Mudança

segunda-feira, 26 de setembro de 2022

Cine Especial: Próximo Cine Debate - 'Gran Torino'

Sinopse: Trabalhador aposentado e veterano da Guerra da Coreia, preenche sua vida com cerveja e reparos em casa, desprezando famílias asiáticas, negras e latinas no bairro histórico onde mora. Ele se torna um herói relutante quando fica ao lado de um adolescente asiático que foi forçado por uma gangue a roubar seu precioso automóvel, um Gran Torino.  

Clint Eastwood é um realizador completo dentro da indústria cinematográfica e onde o próprio aprendeu a caminhar em meio as mudanças que ocorriam no seu devido tempo. Conservador, o realizador é dos tempos em que interpretava o durão que atirava primeiro e perguntava depois, mas tendo consciência ao longo do tempo que isso ficou para trás, mesmo estando lá registrado e para ser conferido pelos fãs. Quando "Gran Torino" (2018) foi lançado ele havia declarado que poderia ser o seu último filme em que atuaria e se tivesse cumprido a promessa o encerramento seria em grande estilo e bastante poético.

Dirigido e protagonizado pelo próprio, o filme conta a história de Walt Kowalski (Clint Eastwood), um inflexível veterano da Guerra da Coréia, agora aposentado. Para passar o tempo ele faz consertos, bebe cerveja e vai mensalmente ao barbeiro (John Carroll Lynch). Sua vida é alterada quando passa a ter como vizinhos imigrantes hmong, vindos do Laos. Ressentido e desconfiando de todos, Walt apenas deseja passar o tempo que lhe resta de vida. Até que Thao (Bee Vang), seu tímido vizinho adolescente, é obrigado por uma gangue a roubar o carro do veterano, um Gran Torino retirado da linha de montagem pelo próprio.

Walt Kowalski é o típico personagem durão que Eastwood interpretou ao longo da vida, cuja as suas características nos faz lembrar do seu "estranho sem nome" da trilogia dos dólares comandada pelo mestre Sergio Leone, ou do tira durão visto em "Perseguidor Implacável" (1971). Porém, a figura de Walt está ficando para trás, cujo o seu preconceito com relação aos coreanos e aos demais imigrantes em solo americano já não é mais visto com bons olhos e fazendo com que o mesmo se isole cada vez mais em sua bolha após o falecimento de sua esposa. O seu Walt é um cidadão que já viu o pior lado do ser humano em tempos de guerra e fazendo o mesmo se perguntar qual é o seu lugar em um mundo em que o preconceito racial é crime e a diversidade é hoje a palavra dominante?

Com os seus vizinhos coreanos, os irmãos Tao e Sue, ele acaba obtendo o seu lugar no mundo no local onde ele jamais imaginava, mas sendo melhor bem vindo do que dentro da sua própria família. Vendo Tao sendo perseguido e humilhado por uma gangue local Walt vê ali a oportunidade de praticar algo de significativo na reta final de sua vida, mesmo quando não admita para consigo próprio. A relação entre os dois é o coração pulsante do filme como um todo e sendo algo similar ao que foi visto em "Menina de Ouro" (2004) e cuja a temática o veterano trás novamente com estilo.

Falando em estilo, o realizador poderia facilmente encerrar os seus trabalhos na atuação através desse filme, pois o ato final seria uma espécie de um abraço para a redenção em que ele procura dar para esse tipo de personagem que ele soube melhor do que nunca interpretar ao longo de sua vida. Após "Gran Torino" ele se dedicou por algum tempo somente na direção e lançando obras significativas como "A Troca" (2008), "Invictos" (2009), "Além da Vida" (2010), "J. Edgar" (2011) e tantos outros. Porém, ele achava que poderia ainda dizer alguma coisa na área da interpretação e nos brindando com o ótimo "A Mula" (2018) e com o seu último e sereno "Cry Macho - O Caminho Para a Redenção" (2021).

Ao meu ver, Clint Eastwood tem a grande possibilidade de morrer trabalhando em algum set de filmagem, pois não demonstra sinais de aposentadoria e seguindo em frente com a força que lhe resta. O durão anti-herói ainda continua impregnado em sua alma, mas pelo visto ainda quer aprender sobre esse novo mundo antes de ir embora e morrer tranquilo sabendo que soube lidar com essas mudanças. "Gran Torino" é sobre o próprio Clint Eastwood tendo que lidar com relação a esse novo mundo e procurando saber qual é o seu lugar antes que seja tarde demais.


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sexta-feira, 23 de setembro de 2022

Cine Especial: Próximo Clube de Cinema de Porto Alegre - ‘Fome de Viver’

Nota: O filme será exibido para associados no próximo sábado, às 10:15 da manhã, no Cine Farol Santander , Porto Alegre. 

Sinopse: John é o amante da linda vampira Miriam, que existe desde a época dos faraós. Ele acha que viverá para sempre, mas começa a envelhecer rapidamente e Miriam procura um novo companheiro. 

Tony Scott não teve uma carreira tão sublime quanto do seu irmão Ridley Scott, mas foi mais do que o suficiente para chamar atenção. Realizador do clássico “Top Gun” (1986), o diretor começou a carreira dirigindo vídeo clipes, sendo um dos primeiros a testar o que viria a seguir com a entrada da MTV, onde as músicas de sucesso eram embaladas com criativas imagens e que moldavam o canal da música como um todo. Graças ao seu trabalho nesta área ele acabou sendo chamado para dirigir "Fome de Viver" (1983), seu primeiro longa-metragem na carreira, sendo uma obra horror que envelheceu muito bem no seu devido tempo e que possui visual gótico que influenciaria outros projetos futuros.

A trama se passa em Manhattan, Nova York. Miriam Blaylock (Catherine Deneuve) é uma vampira que consegue se manter "viva" e bela através dos séculos com o sangue dos seus amantes. Em retribuição, os jovens e as moças que se envolvem com ela não envelhecem, até Miriam ter tirado bastante sangue deles. Infelizmente seu atual parceiro, John (David Bowie), está tendo um envelhecimento extremamente rápido e a expectativa de vida é de apenas 24 horas. Desesperado, ele procura a ajuda da médica Sarah Roberts (Susan Sarandon), que é especialista em envelhecimento prematuro e que logo se sente atraída por Miriam.

O filme possui uma trilha sonora que nos soa familiar a todo momento, da qual nos remete aos outros clássicos daqueles anos. O longa se passa em um momento em que o mundo estava passando por uma certa transição, já que a “paz e amor” dos anos setenta meio que se encerrou quando vieram as consequências da AIDS e fazendo com que a maioria das pessoas até mesmo temessem em fazer sexo por um bom tempo. A figura do vampiro aqui, portanto, é de um ser imortal que não deseja a morte, mas ela vem para eles e de uma forma peculiar e fazendo com que esses seres jamais descansem.

Em meio a isso, há um curioso estudo sobre o sangue comandado pela personagem de Sarandon, justamente fazendo experiências com macacos e sendo, logicamente, uma referencias sobre a busca pela cura que os cientistas estavam fazendo naquele momento com relação a AIDS. No caso do filme o envelhecimento é um tabu a ser combatido e do qual se torna um pesadelo para o personagem de David Bowie. É curioso observar que o artista somente participa do primeiro ato da trama, mas é tempo o suficiente para fazer com que as suas ações movimentem os demais personagens dentro da história.

A partir daí o filme entra em uma verdadeira espiral gótica, onde a fotografia que transita entre azul e o escuro criam um visual surpreendente e que ia de contramão com a tendência do cinema de horror da época. Com uma trilha sonora sublime, porém, peculiar, o filme consegue nos passar uma sensação incomoda e ao mesmo tempo sedutora, como se quisesse nos puxar para aquela realidade em que os personagens lutam contra a solidão e sempre desejando uma companhia eterna. Não é a toa, portanto, que o longa não foi muito bem recebido pelo público da época, mas logo ganhando status de cult graças ao advento do VHS e hoje entra facilmente na lista dos filmes mais interessante da década de oitenta.

Embora tenha optado por uma carreira mais diversificada em outros países, Catherine Deneuve se sai muito bem em solo americano como a protagonista que anseia pela companhia dos seus amados, nem que para isso os deixa embalsamados mesmo quando se encontram decrépitos. Com Susan Sarandon ambas criam uma química perfeita e cheia de atração em cena e que com certeza tocou no imaginário de uma geração inteira. David Bowie voltaria em outros papeis durante aquela década em filmes como "Labirinto" (1986) e "A Última Tentação de Cristo" (1988), porém, esse é um dos seus papeis mais lembrados.

"Fome de Viver" é um filme que sintetiza os medos e as metamorfose que a década de oitenta estava nos apresentando e só por causa disso merece ser bastante lembrado. 


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quinta-feira, 22 de setembro de 2022

Cine Dicas: Estreias do Final de Semana (22/09/2022)

 A MULHER REI

Sinopse: A história memorável da Agojie, uma unidade de guerreiras composta apenas por mulheres que protegiam o reino africano de Dahomey nos anos 1800, com habilidades e uma força diferentes de tudo já visto. Inspirado em eventos reais.



ACAMPAMENTO INTERGALÁCTICO

Sinopse: Ronaldo e sua irmã viajam ao Acampamento Intergaláctico para se tornarem grandes inventores, mas lá eles descobrem um alienígena malvado que irá sabotar os seus planos. Agora viverão aventuras cheias de ciência, diversão e música para salvar o mundo.


CORDIALMENTE TEUS

Sinopse: Dez histórias ou uma só. Dez momentos na linha do tempo: 1972, 1999, 1550, 2083, 1891, 2012, 1618 - e uma mesma realidade: a violência dando a cara final às relações no Brasil. 


NÃO SE PREOCUPE, QUERIDA

Sinopse: Alice (Florence Pugh) e Jack (Harry Styles) têm a sorte de viver na comunidade planejada de Victory, cidade experimental que abriga os trabalhadores do ultrassecreto Projeto Victory e suas famílias. O otimismo social da década de 1950, defendido pelo CEO da empresa, Frank (Chris Pine) — um visionário coach tanto da vida corporativa como pessoal — fundamenta todos os aspectos da vida em Victory, uma utopia no deserto. 


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Cine Dica: PROGRAMAÇÃO DE 22 A 28 DE SETEMBRO DE 2022 da Cinemateca Paulo Amorim

 SEGUNDAS-FEIRAS NÃO HÁ SESSÕES

O SEGREDO DE MADELEINE COLLINS


SALA 1 / PAULO AMORIM


14h15 – O SEGREDO DE MADELEINE COLLINS *ESTREIA* Assista o trailer aqui.

(Madeleine Collins – 2021, 100min). Direção de Antoine Barraud, com Virginie Efira, Quim Gutiérrez, Bruno Salomone. Synapse Filmes, 14 anos. Comédia dramática.

Sinopse: Judith leva uma vida dupla entre a Suíça e a França, com dois amantes e filhos diferentes. Em Genebra ela vive com Abdel, com quem cria uma menina; em Paris está Melvil, com quem ela tem dois meninos mais velhos. Pouco a pouco, esse frágil equilíbrio de mentiras, segredos e idas e vindas começa a se despedaçar. O filme integrou a programação do Festival Varilux de Cinema Francês em 2022.


16h15 – MARTE UM Assista o trailer aqui.

(Brasil, 2021, 115min). Direção de Gabriel Martins, com Cícero Lucas, Carlos Francisco, Camilla Damião. Embaúba Filmes, 16 anos. Drama.

Sinopse: Os Martins, uma família negra de classe média baixa, vivem na periferia de uma grande cidade brasileira – e, apesar da situação do país, tentam equilibrar suas expectativas e dificuldades. A mãe, Tércia, acha que está amaldiçoada depois de levar um susto, enquanto a filha mais velha planeja ir morar com a namorada. O pai, Wellington, que trabalha como porteiro, sonha com o dia em que o filho mais novo será um jogador de futebol, mas Deivinho sonha mesmo em viajar para Marte. O filme foi um dos destaques do Festival de Gramado 2022, com o prêmio especial do júri e os Kikitos de melhor roteiro e júri popular.


18h45 – A VIAGEM DE PEDRO Assista o trailer aqui.

(Brasil, 2022, 105min). Direção de Laís Bodanzky, com Cauã Reymond, Luise Heyer, Victoria Guerra, Isabél Zuaa. Vitrine Filmes, 14 anos. Drama histórico.

Sinopse: O ano é 1831. Rejeitado pelos brasileiros, Dom Pedro deixa o Brasil independente e volta a Portugal, disposto a enfrentar o irmão Miguel na disputa pelo trono do país onde nasceu. No meio do Atlântico, a bordo de uma fragata inglesa, misturam-se membros da corte, oficiais, serviçais e negros escravizados, numa babel de línguas, culturas e posições sociais. Pedro tenta reunir forças para a guerra fratricida que se aproxima, mas ele está doente e teme a morte. Nesta situação, o ex-imperador revive diversos momentos da sua vida, como a infância, o casamento, os filhos e as relações com o irmão.


SALA 2 / EDUARDO HIRTZ


15h – O LIVRO DOS PRAZERES *ESTREIA* Assista o trailer aqui.

(Brasil, 2019, 105min). Direção de Marcela Lordy, com Simone Spoladore e Javier Drolas. Vitrine Filmes, 16 anos. Drama.

Sinopse: Professora do ensino fundamental, melancólica e reservada, Lóri vive só. Num acaso, ela conhece Ulisses, um reconhecido professor de filosofia, argentino egocêntrico e provocador, mas que ainda não entendeu nada sobre as mulheres. É com ele que Lóri aprende a amar enfrentando sua própria solidão. O filme é baseado no romance “Uma Aprendizagem ou O Livro dos Prazeres”, de Clarice Lispector.


17h15 – ONODA – 10 MIL NOITES NA SELVA Assista o trailer aqui.

(Onoda - 10.000 Nights in the Jungle - França/Japão/Alemanha, 2021, 170min). Direção de Arthur Harari, com Endo Yuya, Tsuda Kanji, Nakano Taiga. Imovision, 14 anos. Drama.

Sinopse: Aos 22 anos, Hiroo Onoda é convocado para lutar na Segunda Guerra Mundial e recebe a orientação de ficar vivo, aconteça o que acontecer. Enviado para uma pequena ilha das Filipinas, onde os americanos estão prestes a desembarcar, Onoda aguarda o retorno dos japoneses – mas o exército do jovem soldado se rende logo depois. Onoda, entretanto, não acredita na notícia e segue em estado de guerra por muitos anos ainda. Vencedor do prêmio do público na Mostra de Cinema de São Paulo, o filme é baseado em uma história verdadeira – depois de seus anos na selva, Onoda viveu alguns anos no Brasil e teve uma fazenda de gado no Mato Grosso.


SALA 3 / NORBERTO LUBISCO


14h30 – DESTERRO *ESTREIA* Assista o trailer aqui.

(Brasil/Argentina/Portugal, 2020, 123min). Direção de Maria Clara Escobar, com Carla Kinzo, Otto Jr, Romulo Braga. Embaúba Filmes, 12 anos. Drama.

Sinopse: Mãe de um menino, Laura parece viver em um ritmo diferente do que se espera dela. Por conta disso, ela decide sair de casa e seguir uma jornada pessoal sem rumo definido. Num percurso de autodescoberta, Laura se depara com situações imprevisíveis e outras histórias de vida que vão reconfigurar suas próprias ideias.


16h50 – CLARA SOLA Assista o trailer aqui.

(Suécia/Costa Rica/Bélgica/Alemanha/França/Estados Unidos, 2021, 106min). Direção de Nathalie Álvarez Mesén, com Wendy Chinchilla Araya. Imovision, 16 anos. Drama.

Sinopse: Clara é uma mulher retraída, que mora em um pequeno vilarejo interiorano da Costa Rica e tem um jeito muito peculiar de compreender o mundo. Perto de completar 40 anos, ela experimenta um despertar místico de sua sexualidade e começa uma jornada para se libertar das repressões. Prêmio de melhor atriz na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo.


19h – O SEGREDO DE MADELEINE COLLINS

(Madeleine Collins – 2021, 100min). Direção de Antoine Barraud, com Virginie Efira, Quim Gutiérrez, Bruno Salomone. Synapse Filmes, 14 anos. Comédia dramática.

Sinopse: Judith leva uma vida dupla entre a Suíça e a França, com dois amantes e filhos diferentes. Em Genebra ela vive com Abdel, com quem cria uma menina; em Paris está Melvil, com quem ela tem dois meninos mais velhos. Pouco a pouco, esse frágil equilíbrio de mentiras, segredos e idas e vindas começa a se despedaçar. O filme integrou a programação do Festival Varilux de Cinema Francês em 2022.

*SESSÕES SOMENTE NOS DIAS 22, 24 E 25(QUINTA, SÁBADO E DOMINGO).*


19h – FESTIVAL NACIONAL PELA VIDA DAS MULHERES

Exibição dos filmes “Justiça Reprodutiva – Território Coletivo” (10min), do Coletivo Basuras; e “Verde-Esperanza”, de Maria Lutterbach (40 min).


*SESSÃO SOMENTE NO DIA 23.*

MOSTRA ESPACIO FEMENINO: LA MIRADA BRAVÍA

Títulos inéditos de diretoras espanholas, apresentados pelo Instituto Cervantes.

(ENTRADA FRANCA)

TERÇA, DIA 27

19h – O OLHAR DESTEMIDO

(Destello bravío - 2021, 98 min, 12 anos). Direção de Ainhoa Rodríguez.

Sinopse: As mulheres de um pequeno povoado da região de Extremadura convivem com o despovoamento e a apatia. Nada acontece em sua vida cotidiana, mas, ao mesmo tempo, elas nutrem um profundo desejo por experiências libertadoras.


 QUARTA, DIA 28

19h – RESPIRAR

(Breathe - 2021, 92 min, 16 anos). Direção de Susanna Barranco.

Sinopse: O filme mostra o cotidiano das detentas do centro penitenciário catalão Brians 1 e o vínculo dessas mulheres com a prisão e o espaço que as limita. Acompanha o curta-metragem “Panteres” (2020, 21 min), de Èrika Sánchez.


QUINTA, DIA 29

19h – CANTO CÓSMICO – NIÑO DE ELCHE

(2021, 93 min, 12 anos). Direção de Leire Apellaniz e Marc Sempere.

Sinopse: O filme retrata a vida do artista Niño de Elche a partir de material gravado desde o início de sua carreira. O público conhece seu ambiente familiar e também o diálogo que estabelece com outros artistas contemporâneos, mostrando sua filosofia criativa e de trabalho. Companha o curta-metragem "Quebrantos" (2020, 7 min), de María Elorza y Koldo Almandoz.


SEXTA, DIA 30

19h – O QUE FIZEMOS DE ERRADO?

(¿Qué hicimos mal? - 2021, 79 min, 16 anos). Direção e atuação de Liliana Torres.

Sinopse: Liliana volta ao seu passado em uma viagem em que reencontra três dos seus ex-parceiros. O motivo é descobrir o que deu errado nos seus relacionamentos, trazendo uma reflexão sobre a própria busca pelo amor e o que esperamos dele. Acompanha o curta-metragem "#Precaritystory" (2021, 24 min), de Lorena Cervera e Isabel Seguí.


PREÇOS DOS INGRESSOS:

TERÇAS, QUARTAS e QUINTAS-FEIRAS: R$ 12,00 (R$ 6,00 – ESTUDANTES E MAIORES DE 60 ANOS). SEXTAS, SÁBADOS, DOMINGOS, FERIADOS: R$ 14,00 (R$ 7,00 - ESTUDANTES E MAIORES DE 60 ANOS). CLIENTES DO BANRISUL: 50% DE DESCONTO EM TODAS AS SESSÕES. 

Professores têm direito a meia-entrada mediante apresentação de identificação profissional.

Estudantes devem apresentar carteira de identidade estudantil. Outros casos: conforme Lei Federal nº 12.933/2013. Brigadianos e Policiais Civis Estaduais tem direito a entrada franca mediante apresentação de carteirinha de identificação profissional.

*Quantidades estão limitadas à disponibilidade de vagas na sala.

A meia-entrada não é válida em festivais, mostras e projetos que tenham ingresso promocional. Os descontos não são cumulativos. Tenha vantagens nos preços dos ingressos ao se tornar sócio da Cinemateca Paulo Amorim. Entre em contato por este e-mail ou pelos telefones: (51) 3136-5233, (51) 3226-5787.


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Cine Dica: Sessões Clube de cinema 24 e 25 de setembro

 Segue a programação do Clube de Cinema no próximo final de semana.

Fome de Viver


SESSÃO DE SÁBADO CLUBE DE CINEMA 

Local: Cine Farol Santander, Farol Santander

Data: 24/09/2022, sábado, às 10:15 da manhã


"Fome de Viver" (The Hunger)

Reino Unido, 1983, 97 min, 18 anos

Direção: Tony Scott

Elenco: Catherine Deneuve, David Bowie, Susan Sarandon, Cliff De Young, Beth Ehlers, Dan Hedaya

Sinopse: John é o amante da linda vampira Miriam, que existe desde a época dos faraós. Ele acha que viverá para sempre, mas começa a envelhecer rapidamente e Miriam procura um novo companheiro.


* * * * * 


SESSÃO DE DOMINGO CLUBE DE CINEMA 

O Segredo de Madeleine 


Local: Sala Paulo Amorim, Cinemateca Paulo Amorim, Casa de Cultura Mario Quintana 

Data: 25/09/2022, domingo, às 10:15 da manhã 


"O Segredo de Madeleine Collins" (Madeleine Collins)

França/ Bélgica/ Suíça, 2021, 100 min, 14 anos

Direção: Antoine Barraud

Elenco: Virginie Efira, Quim Gutiérrez, Bruno Salomone, Jacqueline Bisset 

Sinopse: Judith leva uma vida dupla entre a Suíça e a França, com dois amantes e filhos diferentes. Em Genebra ela vive com Abdel, com quem cria uma menina; em Paris está Melvil, com quem ela tem dois meninos mais velhos. Pouco a pouco, esse frágil equilíbrio de mentiras, segredos e idas e vindas começa a se despedaçar. O filme integrou a programação do Festival Varilux de Cinema Francês em 2022.


Atenciosamente,

Carlos Eduardo Lersch

Diretor de Programação CCPA.

quarta-feira, 21 de setembro de 2022

Cine Dica: Streaming - 'Obi-Wan Kenobi'

Sinopse: Baseado no famoso personagem de Star Wars, a série acompanha as aventuras de Obi-Wan Kenobi (Ewan McGregor), uma década depois dos acontecimentos de "A Vingança dos Sith" (2005).  

Quando a Disney comprou os direitos de expandir o universo de Star Wars os produtores sabiam dos ovos de ouro que haviam adquirido. Porém, não é fácil agradar os fãs fervorosos, principalmente aqueles que foram acertados em cheio pelos pontos positivos de "O Mandaloriano" mas não sendo muito bem correspondidos pelo o "livro de boba fett". "Obi-Wan Kenobi" (2022) será uma minissérie que irá dividir a opinião do público e da crítica ao longo do tempo, pois transita entre defeito e qualidades que valem a pena serem analisados.

A trama começa com Obi-Wan  (Ewan McGregor) cuidando de Luke Skywalker à distância no planeta Tatooine enquanto vive exilado no planeta. Luke vive com seus tios Owen (Joel Edgerton) e Beru Whitesun (Bonnie Plesse), dois fazendeiros que se esforçam para dar uma vida normal para o futuro Jedi. Porém, o Jedi é chamado para resgatar a princesa Leia (Vivien Lyra Blair) que se encontra presa nas mãos do império.

A série tinha uma missão ingrata, já que a trama se passa no meio das duas trilogias da saga cinematográfica, sendo que já sabemos como esse conflito começa e como ele termina. Porém, é interessante como alguns eventos acabam se encaixando com relação ao que já tinha sido visto no clássico "Uma Nova Esperança" (1977), ao ponto de a trama não ter sido feita de modo gratuita, mas nos passando em alguns momentos até mesmo certa coerência. O fato de vermos um Obi-Wan sofrendo pelo destino trágico de Anakin faz com que a relação entre mestre e aluno se torne muito mais complexa do que nós imaginávamos.

O problema principal da minissérie esteja talvez em sua direção, o que soa um tanto que estranho, já que estamos falando da cineasta Deborah Chow e que havia dirigido os melhores episódios de "O Mandaloriano". Ao invés de nos transmitir um tom quase cinematográfico, Chow nos apresenta alguns momentos que nos soam econômicos na direção, como no caso das primeiras cenas em que a pequena Leia é perseguida, ou quando a mesma é salva pelo mestre Jedi em uma queda, mas que nos soa extremamente falsa.  Para piorar, algumas cenas de luta com sabres de luz não empolgam e deixando a desejar em alguns momentos.

A produção ganha folego graças alguns personagens centrais, como no caso da complexa figura da Inquisidora Reva, interpretada brilhantemente pela atriz Moses Ingram e que desperta em nós as mais diversas sensações, desde a sentirmos raiva da personagem como também a curiosidade sobre a sua trágica origem. Mas o trunfo se encontra na presença de Darth Vader, novamente interpretado pelo ator Hayden Christensen e tendo a voz do veterano James Earl Jones. O encontro entre o vilão e o protagonista parece algo inevitável desde o início da trama e quando acontece nos é revelado algo surpreendente e fazendo com que  Obi-Wan obtenha a sua redenção.

A minissérie em si nasceu para agradar e emocionar os fãs da saga, pois é emocionante, por exemplo, a relação de Obi-Wan  com a pequena Leia, sendo que a jovem Vivien Lyra Blair surpreende em cena, mesmo tendo sido mal aproveitada nos primeiros capítulos da trama. O episódio final nos revela o seu maior trunfo, fazendo a gente esquecer dos tropeções dos primeiros capítulos e fazendo a gente desejar que venha mais aventuras do mestre Jedi como um todo. Com uma aparição surpresa mais do que especial no final da trama, "Obi-Wan Kenobi" tem alguns tropeços, mas que é compensado por momentos que fará qualquer fã fervoroso se emocionar e desejar em querer mais. 


Onde Assistir: Disney+

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